Ľudské telo potrebuje jedlo, aby si udržalo svoju vlastnú existenciu a rast, ako aj schopnosť rozlíšiť tie druhy potravín, ktoré optimálne uspokojujú potreby nášho tela od škodlivých až smrteľných. Náš duch je v mnohých ohľadoch podobný telu - je v neustálej interakcii s okolitým prostredím a je formovaný pod rozhodujúcim vplyvom vstupov zvonka, potrebuje ich. Knihy, ktoré čítame, filmy, ktoré sledujeme, príbehy, ktoré počúvame, rozhovory, ktoré vedieme - pre nás nie sú rovnako užitočné. Niektorí nás tlačia dolu, iní nás nútia chodiť v kruhu a iní si robia cestu hore. Aj keď relativizmus, populárny v dnešnej teórii umenia, túto skutočnosť popiera, je nielen možné, ale aj nevyhnutné robiť rozdiely medzi nimi,v opačnom prípade bude náš rozvoj ponechaný na náhodu a bude takou frivolitou ohrozený v jeho najvyšších možnostiach. Aby ste tomu zabránili, musíte najskôr porozumieť tomu, ako umelecké dielo funguje. Tu sa zameriame na naratívne formy posledne menovaných, pretože sú to tie, ktoré majú najpodstatnejšiu úplnosť.
Akýkoľvek príbeh v umení je mikrokozmos - ľudská existencia v miniatúre, čo je dôvodom jeho vzhľadu a príťažlivosti. Život, ktorý odhaľuje vo všetkých svojich prejavoch, je preniknutý neustálym napätím medzi požadovaným a skutočným, preto je príbeh vždy radom konfliktov, ktoré sa odohrávajú v neuspokojivej súčasnosti. Môže to byť konflikt čisto materiálnej povahy - hlavné postavy sa nadšene zabíjajú alebo sprevádzajú pohyb vrecka peňazí v priestore a čase. Môžu to byť rozpory psychologického charakteru, ktoré sa odohrávajú medzi ľuďmi, ktorí sa snažia budovať vzťahy medzi sebou. Môže to byť konflikt človeka so svetom okolo neho a rozdelenie, ktoré leží v jeho vnútri: pokusy získať porozumenie,zmysel a rovnováha v okolitej realite, zmieriť rozpory v sebe.
Väčšina hlavných rozprávaní zahŕňa všetky tri základné typy konfliktov v tej či onej podobe. Na druhej strane aj tie najmenšie príbehy obsahujú rovnaký počiatočný začiatok, ale v skrátenej podobe. Zoberme si napríklad najslávnejšiu haiku v japonskej poézii od Kobayashi Issu:
Tento verš, ktorý sa nachádza na troch krátkych čiarach, alegoricky odhaľuje základné rozpory ľudského života - takže kvapka vody, bez ohľadu na to, ako malá, je schopná odrážať celý svet ako taký. V tomto verši nachádzame napätie medzi nekonečnosťou túžby a účelu a nekonečnosťou možností, hranicami ľudskej osoby ako takej, umiestnenými v nekonečnom vesmíre. Viera tu stretáva nedôveru, víťazstvo porážkou, cestu s cieľom, aktivitu s nečinnosťou, vytrvalosť s nekonzistentnosťou, výnimočnú s bežným pohybom nahor a nadol.
Relevantnosť
Rôzne konflikty hrajú v našich životoch rôzne úlohy a nie všetky sú rovnako dôležité. Väčšina z nich je každodennej povahy, vo svojej podstate zrozumiteľná a jednoduchá, zatiaľ čo niektoré z nich sú skutočne kľúčové. Vzťahujú sa na samotné princípy nášho vzťahu s realitou, umenie ovládania toku života a prácu vedomia. S veľkým záujmom počúvame príbehy, v ktorých hovoríme o týchto dôležitých a kontroverzných veciach, ktoré sa pre nás učia, učíme sa ich a rastieme, pristupujeme k riešeniu základných problémov. Naopak, čím sú triviálne a ľahostajnejšie opísané konflikty, tým menší úžitok z takejto skúsenosti prinášame, pretože z ich porozumenia nemáme nič iné, iba nečinné potešenie z predvídateľných zvratov a zvratov. Neposkytujú kľúče ani nás nepodnecujú, aby sme ich vyhľadávali sami.
Nevyhnutným kritériom pre hodnotu umeleckého diela je preto relevantnosť - aká závažná sú protirečenia, ktoré odhaľuje, prieskumy, ktoré sa v ňom odrážajú pre našu vlastnú bytosť. Ak človek považuje vyhľadávanie peňažnej tašky alebo kolíziu superhrdinov z plastelíny za také najdôležitejšie, môže sa sťažovať len na to, ako ďaleko je od sféry podstaty. Veľké umelecké diela sa dotýkajú samotného jadra ľudskej existencie, diskutujú vždy o veľkých problémoch človeka, alebo vrhajú nové svetlo na tie, ktoré sú obzvlášť dôležité v súčasnej historickej dobe. Tým, že im ponúknu nový pohľad, prebudia sa a uplatnia si myšlienky, čím sa pomôžu posunúť smerom k riešeniu základných problémov existencie.
Propagačné video:
Hustota informácií a originalita
Najcennejšie diela pre nás nesúvisia iba s najdôležitejšími a najzaujímavejšími, veľkoryso nás o nich informujú, doteraz nám nepoznali, alebo predstavujú nový pohľad na to, čo, ako sa nám zdalo, už dobre vieme. Naopak diela nižšieho poriadku sú lakomé k objavom, ktoré dávajú - nedláždia nové cesty pre pohyb myšlienky, a preto ich nechávame prázdne a sklamané, bez toho, aby sme sa niečo naučili. Ako najpresnejšie kópie už známych príbehov obsahujú malú množinu nápadov a situácií. Nízky stupeň obsahu a originality neumožňuje, aby bol tento príbeh skutočne užitočný.
Dokonalosť vyjadrenia
Jedným z objavov ľudstva, ktorý stále neprestáva udivovať ľudí, je to, že vedomosti samotné sú prakticky bezmocné, ak nie sú prezentované vo forme, ktorá by napomohla jeho asimilácii. Na to, aby prenikol do hlbších vrstiev vedomia a psychiky, získal účinnosť a transformoval svetonázor, musí mať efektívny dopravný systém. Poetika a estetika diela, dokonalosť jeho zloženia a špecifický súbor výrazových prostriedkov sú iba takým spôsobom dodania. Dobrý príbeh hovorí k nám v jazyku, ktorý zahŕňa naše myšlienky a pocity, zachytáva celé naše ja a súčasne sa dotýka mnohých reťazcov duše a stimuluje jej rozvoj. Mnohé diela odhaľujú svojho génia a revolučného ducha nie v obsahu, ale v umení jeho vyjadrovania,iba prostredníctvom ktorého prvý dosiahne svoj cieľ.
Po analýze kritérií pre hodnotu príbehu, aby sme ho pochopili, je potrebné urobiť ešte jeden krok a pozrieť sa na jeho štruktúru, ktorá pozostáva z troch hlavných úrovní a typov informácií.
Plot level - body
Naj povrchnejším, najhrubším a „materiálnym“rozmerom rozprávania je jeho dej, sled udalostí a rozvíjajúce sa situačné zvraty a zákruty. Zaujímavé a nepredvídateľné sprisahanie je pre prácu samozrejme dobré, ale jeho význam je skutočne malý - je to iba mŕtvy kostra, ktorá našej mysli alebo srdci nehovorí nič bez pomoci hlbších vrstiev. Suchá prezentácia deja udalostí Romea a Julie, pre ktoré stačí jeden alebo dva odseky, nás teda o krok bližšie k pochopeniu toho, prečo táto tragédia znepokojuje verejnosť už štyri storočia.
Väčší dôraz sa v práci kladie na pohyb postáv z bodu A do bodu B, na „incidenty“a všetky druhy vonkajších konfliktov, na ktorých sa zdá, že sa zúčastňujú neživé figuríny, čím menej z toho môžeme vziať, tým menej sa môžeme naučiť. Zohľadňuje iba našu nečinnú zvedavosť - tú istú, s akou človek sleduje cirkusovú show alebo pozerá z okna, aby sledoval boj a krik.
Psychologická úroveň - duša
Ak prvá vrstva informácií popisuje, čo sa deje s hercami, potom sa na psychologickej úrovni odhalí ich špecifický spôsob prežívania toho, čo sa deje - krásny a hrozný var ich vnútorného života. Tu sa môže stať niečo také zriedkavé v modernej kinematografii a dokonca aj v literatúre - premena figurín, drevené figúrky pohybujúce sa na šachovnici na živé bytosti. Vnímanie sveta postavami, práca ich mysle a pocitov, boj, prekonávanie a rozvoj, komplexná hra vzájomných interakcií tvoria srdce každého významného príbehu.
Skúsenosť reality a spolunažívanie v nej s ostatnými je ľudská existencia ako taká. Niet divu, že hĺbka psychologického obsahu, krásy, bohatstva a vtipu dialógov v nás vyvoláva takú živú reakciu. Túžime po ovládnutí moci vlastných myšlienok, reči a pocitov, uvedomujeme si, aké je problematické spolužitie s ostatnými a aké umenie to vyžaduje. Dobrá práca nás to všetko učí, aj keď iba tým, že prebúdza schopnosť súdiť, proces sebaprevádzania našej osobnosti.
Toto vysvetľuje skutočnosť, že často nie sme ľahostajní k tomu, čo sa stane s postavami, ktoré nás nezaujímajú, aj keď sú tieto udalosti výnimočné. Naopak, s veľkou zvedavosťou môžeme sledovať každodenné záležitosti hrdinov, ktorých osobnosť v nás vyvoláva rezonanciu a súcit. Okrem toho práve tento každodenný život, ktorý tvorí veľkú časť nášho života, práve z tohto dôvodu, je schopný upútať našu pozornosť nepredstaviteľnou silou. Chceme vedieť, ako sa oni ostatní vyrovnajú s jej dusivým objatím, ako v nej nachádzajú a vytvárajú krásu a význam. Nemusia opustiť svoj byt, môžu iba hovoriť alebo úplne mlčať - to neochladí našu túžbu sledovať život psychicky, vnútorne bohatých ľudí, bez ohľadu na to, aké zlé je ich možné osnovy.
Koncepčná úroveň - duch
Človek prichádza na tento svet bez odpovedí na základné otázky - o tom, ako byť a čo robiť v tomto nepriateľskom svete. Bolo by presnejšie povedané, že tieto odpovede sú nekonečné, navzájom si odporujú, hádajú sa a nadávajú, ale najdôležitejšou vecou je, že väčšina z nich nepracuje a sú generované zotrvačnosťou miléniových bludov. Potrebujeme sa orientovať v tomto chaose, potrebujeme hodnoty, priority, pravidlá a disciplínu, aby sme sa posunuli ďalej, boli silní a šťastní. Nič z toho nie je možné bez pochopenia sveta, v ktorom žijeme, a predovšetkým nás samotných, štruktúry našej osobnosti a zložitých zákonov, podľa ktorých sa v nás točí veľa túžob, myšlienok, snov, radostí a bolestí. Naozajstné umelecké dielo by nás malo podporiť na našej ceste k riešeniu týchto základných otázok. Ponúka premyslené, ucelené a talentovane stelesnené riešenie ktoréhokoľvek z nich, ktoré v našom mozgu vyvoláva tvorivú vnútornú syntézu, sled úmrtí a narodení, a núti nás k tomu, aby sme sa dohodli alebo nesúhlasili, prehodnotili, odstránili a pridali.
Vráťme sa znova k haiku Kobayashi Issa - v tomto verši v extrémne koncentrovanej podobe nájdeme zápletku - pohyb slimáka po svahu Fuji. V ňom je psychológia, ktorú vytvára naše dohadovanie o tom, čo každý slimák prežíva v tejto ťažkej ceste a aké to pre ňu teraz je, čo ho viedlo na tejto ceste, čo ho podporuje a posúva vpred. Nakoniec je najdôležitejšia vec odhalená v koncepčnej dimenzii - silné etické volanie: posunúť sa vpred, žiť v tomto hnutí, bez ohľadu na neprekonateľnosť vás a sveta. Vidíme tu náznak, že nejde iba o osobnú voľbu jednotlivca, ale aj o samotný kozmický zákon, a na tejto vznešenej ceste hádame akýsi vágny prísľub sily a šťastia.
Čím jasnejšie chápeme štruktúru rozprávania, tým bližšie sme pochopili pojem dobrého vkusu. To nie je nič iné ako tendencia uprednostňovať to, čo je užitočné, niečo, čo v nás vyvoláva procesy seba-tvorenia a pomáha sa pohybovať tam, kde naozaj všetci chceme. Ak obmedzíme našu stravu na jedlo tretej triedy, nemusí to nevyhnutne spôsobiť veľké škody. Zvyčajne nám uniká iba veľké množstvo príležitostí pre náš vlastný rast, uväznených vo večnej nezrelosti, nenaplnení.
Bude ťažké nájsť lepšiu ukážku takýchto vystrelených rozprávaní ako stále rastúce superhrdinové filmy, ktoré si získavajú na popularite. Tajomstvo ich príťažlivosti spočíva v tom, že podobne ako mytologické príbehy, sú budované okolo kľúčových archetypov ľudskej existencie - prekonávajú vlastné obmedzenia a stávajú sa ako Boh, boj medzi dobrom a zlom, horným a dolným. Zdá sa, že metodická stimulácia a hladenie týchto hlbokých štruktúr psychiky by mali nielen potešiť, ale aj inšpirovať človeka na ceste zlepšovania. Toto sa však nestane, pretože nemajú čo ponúknuť na posilnenie osoby na pomenovanej ceste. Opakujúc sa navzájom v deji, bez psychologického a koncepčného obsahu, prechádzajú mysľou v kakofónii zvukov, farieb a klišé, čím skôr oddeľujú publikum od jasných ideálov,a nie ich priblížiť.
Ale aj keď sa snažíme trvať na motivujúcom vplyve takýchto príbehov, motivujú pohyb nesprávnou cestou. Horná a dolná časť sú zobrazené v obrátenej perspektíve - na nadmorskú výšku osoby sa pozerá hlavne ako na získanie všetkých druhov technických protéz alebo tých, ktoré boli udelené náhodou, a teda na nezaslúžené schopnosti. Svetový pohľad, diskurz, chuť, hodnoty a úsudok ostávajú s protagonistami na úrovni nerozvinutého tínedžera. Realita je prezentovaná v takom nízkom rozlíšení, s pixelmi veľkosti päty, tak zjednodušenými a chudobnými, so všetkými základnými problémami ľudskej existencie mimo hranatých zátvoriek, ktoré potláčajú akékoľvek skutočné chápanie životnej skúsenosti.
Obraz hlúpych adolescentov, ktorých úlohy zohrávajú dospelí muži a ženy, je idealizovaný. Na nich, oblečených v lesklom brnení, sa ticho navrhuje, aby sa považovali za zlatý štandard. V skutočnosti k tomu dôjde - keď prekonajú túto značku viac ako tridsať, dnešní ľudia, vychovaní na nekvalitnom krmive, sú často zmrazení v psychologickom veku od štrnástich do šestnástich rokov a stávajú sa takzvaným „dospievajúcim“, dospelým dieťaťom. Táto nezdravá strava sa v žiadnom prípade neobmedzuje iba na tu uvedené filmy; populárna literatúra, hudba a internetový obsah majú rovnakú kvalitu. Ich spoločným menovateľom je nízka nutričná hodnota a poškodzuje zdravé fungovanie žalúdka. Ak ich nemôžeme odmietnuť, musíme ich aspoň zriediť niečím, čo je hodné.
Za dobrú formu považujeme za byrokratické nezmysly tvrdenia, že umenie je propaganda. Bude však ťažké nájsť nemennejšiu skutočnosť. Propaganda nie je nevyhnutne iba akýmkoľvek príbehom, ale aj každým slovom a činom, pretože ovplyvňuje ľudí, šíriacich sa vlnami v spoločnosti priestorom a časom. Naše činy aj naše výtvory majú etický vplyv, aby sme popreli, čo je extrémna naivita a hraničí so slepotou. Rovnako dôležité je objasniť vplyv, ktorému sme sami vystavení zo strany rozprávania. Nemalo by sa to považovať za neškodné a bezvýznamné, pretože to tak nie je. To, čo náš duch konzumuje, nie je o nič menej dôležité ako to, čo naše telo konzumuje, je pre telo. Možno ešte dôležitejšiepretože ak telo dokáže žiť takmer na jednej ryži a vode v zdraví a až do dlhých rokov, potom sa naše vedomie nikdy nevyvinie a na takomto chudobnom výrastku nebude silnejšie.
© Oleg Tsendrovsky