O Serióznej A Zábavnej Hudbe - Alternatívny Pohľad

Obsah:

O Serióznej A Zábavnej Hudbe - Alternatívny Pohľad
O Serióznej A Zábavnej Hudbe - Alternatívny Pohľad

Video: O Serióznej A Zábavnej Hudbe - Alternatívny Pohľad

Video: O Serióznej A Zábavnej Hudbe - Alternatívny Pohľad
Video: Leonard Bernstein o hudbě 1 Co vyjadřuje hudba 2024, Smieť
Anonim

Hudba sa vždy delila na vážnu hudbu „pre dušu“a zábavnú „pre telo“. Navyše, vo všeobecnosti bola vážna hudba uvádzaná oveľa vyššie ako zábavná hudba - jednoducho preto, že je ťažšie dostať sa k duši a menej často ako k telu. Rozprávači, baladoví speváci, stredoveké minstrely boli uctievaní oveľa vyššie ako buffoons a drakovia - v elitných kruhoch aj medzi omšami. Môžu existovať príklady opaku, ale vo všeobecnosti bola ťažká vážna hudba hodnotená nad zábavou.

Až donedávna to bolo rovnaké s vami aj so mnou. Ak si spomeniete na sovietsku kultúru, potom ťažko premýšľate o „Valenki“alebo inej zábave - radšej si spomeniete na „Katyusha“, „Moscow Nights“a ďalšie texty. Najchudobnejšie popové hviezdy dokonca mali lyrický repertoár - pre Pugačevu „milión ruží Scarlet Roses“a dokonca aj pre hlavného klauna sovietskeho javiska je V. Leontyev, „Sunny Days Gone“okamžite spomínaný.

V bardskej hudbe (ktorá je moderná, pomenovaná po KSP a nie stredovekej) sa môže stať čokoľvek, ale stále sú to piesne pre dušu, ktoré sú držané vo vysokej úcte a zábavné - podľa nálady.

Nehovorím ani o klasickej hudbe - prakticky neexistuje žiadny zábavný žáner, takmer všetka hudba je určená pre „dušu“. V sovietskych časoch zažila vážna hudba bezprecedentný vzostup - propagovala sa na všetkých úrovniach, všade sa otvárali hudobné školy a vznikali amatérske akademické spevácke zbory. Pretože výchova človeka sa uskutočňovala na všetkých úrovniach, vrátane výchovy hudobnej kultúry. Žiaľ, z rôznych dôvodov bola z tejto výchovy odstránená vrstva ľudovej kultúry, ktorá pravdepodobne viedla k tak prudkému nárastu v postsovietskom období.

Ak si spomenieme na ruský (sovietsky) rock, potom počas „zlatého veku“80. rokov prevládala hudba s domnienkami, že je filozofická, hoci hnacou. Makarevič, Grebenschchikov, Tsoi, Kinčev, Butusov - všeobecne ukazujú mužom, ale všetci sa snažili divákovi sprostredkovať určité myšlienky, hrali pre dušu viac hudby ako pre telo. Bolo tiež možné chatovať, ale nie som pripravený ich nazývať zábavnou hudbou. S odlišným a nie vždy pozitívnym prístupom k osobám uvedeným v zozname.

A po páde ZSSR sa nejako všetko dramaticky zmenilo. Hudba náhle stratila svoju vzdelávaciu zložku (nech Cirkev premýšľa o duši, ak chce) a všetko sa začalo merať v peniazoch. Popové hviezdy sa ukázali ako nafig nepotrebné so svojím lyrickým repertoárom, a museli naliehavo zvládnuť piesne v štýle „yo, nigga“. Skala je prakticky uschnutá a staré hviezdy sú v súčasnosti dinosaury; noví pracujú v žánri klobásy alebo ich pozná len málokto.

V dôsledku toho sa teraz vyvinula jedinečná situácia - nikto naozaj nepotrebuje vážnu hudbu, ale klobása z buffoonish-buffoon zhromažďuje tisíce miestností. Áno, dobrá show môže zhromaždiť dav bez klobásy, ale väčšinou, ak je to aj pre telo, a nie pre dušu; po predstavení už v mojej hlave nič nezostáva - to znamená, že sa duša nedotkla, cez to.

Tak poďme, chlapci, odložte hlasnejšie a viac dopredu do úplného riedenia mozgu publika.

Propagačné video:

Ako som už mnohokrát písal, nezaoberáme sa krájaním kupónov, ale vzdelávaním ľudí, ktoré postupne kvapkajú na ich mozog a zabraňujú skĺznutiu do stavu mačiatka. Áno, doposiaľ zložitá hudba zhromažďuje mnohonásobne menej ľudí ako fraška, ale ak budeme nasledovať dav, všetci sa zmeníme na Ivanov, ktorý si nepamätá ich príbuzenstvo - nielen na národnej úrovni, ale aj na kultúrnej a ľudskej úrovni všeobecne. A ja osobne to nemôžem prijať ©.

Vedomé a podvedomé v hudbe

Niekoľko ďalších myšlienok na motívy festivalu VotEtno, aj keď sa na túto tému odkazuje.

Nejako som išiel z festivalového pódia do sídla a na ceste som sa stretol s mužom, o mojom veku, ako sa ukázalo, krajanovi. Ten deň bol na našej majstrovskej triede a pripustil, že pri jednej piesni sa len rozplakal. Napriek tomu, že tento druh nebol ani zďaleka botanický a nebral žiadne látky; typický sibírsky vzhľad. Tu, IMHO, hovoríme o podvedomom vplyve hudby.

„Vysoká“hudba sa spravidla odvoláva na vyššie zmysly - tu môžete ako príklad uviesť klasickú hudbu. Ľudová hudba však pôsobí na podvedomej úrovni, prebúdza takmer genetickú pamäť. Onotole by neschválil takúto terminológiu, ale takto to je.

Účinky týchto druhov hudby sa preto vo všeobecnosti líšia. Klasika (a nielen to, o tom niet pochýb) osvieti človeka, ale človek musí stále vyrásť na túto hudbu - človek musí mať niečo, čo ovplyvňuje. Bohužiaľ, globálne procesy, a to nielen v hudbe, smerujú k zjednodušeniu, vrátane zjednodušenia osoby ako celku. Preto takáto hudba, ak nezvrátite procesy moronizácie spoločnosti, je odsúdená na redukciu publika.

Ľudová hudba, na druhej strane, ovplyvňuje absolútne každú osobu bez ohľadu na vek a stav mozgu. Napriek mierne negatívnemu postoju k nemu sa mnohí ľudia šokujú a vyrovnávajú, keď čelia živej tradičnej hudbe. Presne preto, že ovplyvňuje niektoré subkortikálne procesy v mozgu. Musíte vyrastať na klasiku - a ľudová hudba vychováva ľudí sama o sebe, nemá takmer žiadny vstupný prah.

Ako som už písal mnohokrát, hudbu rozdeľujem na javiskovú a ne-javiskovú, ľudovú. Takmer všetka moderná hudba patrí k javisku a tradičná hudba, a možno aj bardom, patrí k javisku hudby. Kultúra Barda nie je zameraná ani na javisko, ale na rozdiel od tradičnej kultúry je to vedomá hudba; potrebuje tiež nejakú základňu. V sovietskych časoch táto základňa existovala a došlo k skutočnému výbuchu KSP a teraz je všetko pod vplyvom popkultúry fúkané preč.

Pop kultúra je podľa môjho názoru tiež podvedomá, podobne ako tradičná kultúra - to určuje jej popularitu. Zároveň však nie je masívny, ale malebný (to je v podstate elitársky). Teraz sa v skutočnosti používa na zombifikáciu obyvateľstva - keďže hawala je stará aj mladá a bude hawala bez ohľadu na jej kvalitu (pozri podvedomie), potom sa kompetentné vstavané správy dajú ľahko použiť pre vaše vlastné účely. A to je jeho hlavné nebezpečenstvo. Popová kultúra teraz prevyšuje ľudovú hudbu, pretože ste vytiahli reproduktory - a môžete prerušiť zvuk najmenej tuctu ľudových súborov. Peniaze tam sú úplne iné, a to je hlavná vec.

Je zrejmé, že môžete stavať domy s rovnakou sekerou, alebo môžete nasekať staré ženy; nástroj nie je na vine, na vine je výkonný umelec. Preto musia umelci pri práci s materiálom postupovať opatrne, aby sa nestali ako najrôznejšie „ruky hore“a inými zástupcami zombie boxu. To je dôvod, prečo náš okruh festivalových snobberov reagoval tak bolestivo, keď kapely na VotEtno zanechali vysokú hudbu v tumts-tumts - v skutočnosti je to zmena žánru, a nie k lepšiemu. Všeobecne platí, že etno hudba zaberá pomerne úzku medzeru medzi mnohými hudobnými žánrami a človek by ju mal cítiť. Ja sám samozrejme nie som veľký odborník na etno, ale keď sa hudba zmení na pop alebo rap a takmer na dubstep, môžete to okamžite vidieť.

Ľudová hudba môže byť tiež nebezpečná - nie je to nič, čo ju používajú rôzne sekty, aby preniesli svoje myšlienky do nepripravených hláv. Preto skutočný folklór alebo etno-hudobník musí mať etnografický základ; teraz, v ére internetu, si ho môžete vziať bez toho, aby ste opustili pohovku; všetko musí byť podložené odkazmi alebo literatúrou. Ale sektári sa príliš neobťažujú - je to len to a to je všetko, verte. Ale to je ďalšia téma.

O ľudovej hudbe a popu

V poslednom článku o roztržkách folklóru som spomenul tému osifikácie tradičných piesní a celých skupín. Podľa môjho názoru je to jedno z hlavných nebezpečenstiev skutočne populárnej kultúry, pretože polopravdy sú horšie ako klamstvá.

O tejto téme som už písal už mnohokrát, rád by som však urobil podstatnejšiu jazdu v tomto aspekte, ktorú by chceli spomenúť folkloristi, keď si navzájom ostro umývajú kosti.

Po prvé, existuje obrovská vrstva piesní, ktoré sa od sovietskej éry nazývajú „ruským ľudom“, ktoré zároveň nemajú s týmto ruským ľudom prakticky nič spoločné - len ich niekto napísal v štýle „a la russe“a presne ale niekto naľavo ich vykonáva. Najvýraznejšími príkladmi takýchto klaunov sú občania Babkina a Kadysheva, ktorí hrajú pseudo-ruský pop modernej inštrumentácie, pričom sa nemusia zdržiavať písania na webovej stránke, že „zachovávajú ruskú kultúru“. Všeobecne povedané, ľudia, ktorí hrajú „ľudové“piesne podľa vlastného zloženia, by som ich zaradil pod článok správneho poriadku alebo dokonca pod trestný zákonník - v skutočnosti je to lož a pľuli do našej spoločnej histórie a predkov. Nemôžete nosiť ďalšie ocenenia, tak prečo do pekla rozdávať nejaké remeslá ako národná kultúra? Nie dobré.

Takáto pseudo-ľudová kultúra poskytuje metastázy takmer vo všetkých oblastiach „populizmu“. Medzi kozákmi, hoci táto kultúra je dnes najobľúbenejšia a najživšia, aspoň dobre jesť lyžičkou - kostýmy kozákov s gombíkovými akordeónmi a falošnými medailami, spievaním o mačkách a koňoch, to už je slovo. Existujú samozrejme skutoční kozáci, ale sú to, IMHO, drvivá menšina. Napríklad tá istá petrohradská „Bratina“, ktorá sa už 15 rokov venuje terekskej tradícii, vystupuje bez ramenných popruhov, aby sa od tejto „armády“kozákov mumárov líšila. Kozáci nosili ramenné popruhy, medaily a šavle iba v okamihu, keď boli povolaní do služby, a chodili okolo dediny bez toho všetkého - ale túto prekliatu vec, ktorú potrebujete vedieť, ale prečo niečo študovať, ak sa cítite ako kozáci? sedem!

Nanešťastie kolektívy, ktoré sa pôvodne zaoberali tradíciou, sa stali častými návštevníkmi tejto cesty pseudokultúry; Budem bez priezvisk, inak sa začnú trestné činy. Je zrejmé, že si môžete vziať veľkolepú pieseň v štýle „a la rus“a hrať ju s akordeónom, a publikum bude nadšené - ale čo to má spoločné s ruskými ľudovými piesňami? Potom je potrebné, ako je to bežné v zborových kolektívach, oznámiť - slová toho a takého, hudba takého a takého, budú mať za následok podvod a provokáciu.

Je zrejmé, že skutočne ľudové piesne sa objavili takto: bol nejaký dedinský múdry človek, ktorý zmenil známú pieseň, alebo jednoducho zložil novú, a ostatní dedinčania ju vzali. Na všetky odpadky sa čoskoro zabudlo a tie najzaujímavejšie prežili dodnes a stále sú spievané na niektorých miestach, navzdory televízii, rádiu a internetu. Napríklad v našom repertoári máme niekoľko piesní občianskej vojny a dokonca aj Veľkej vlasteneckej vojny nahratých od babičiek, ktoré ich adoptovali od svojich rodičov a spoluobčanov - nie prostredníctvom rádia, ale žili. Napriek úctyhodnému veku skladieb ich považujeme za „remake“, ale tradícia písania a živého prenosu existovala v 20. storočí.

Ale keď takéto remake - už bez úvodzoviek - zaberajú zdravú časť repertoáru, potom už to začne úprimne vonieť. Už to nie je zachovanie tradícií a kultúry ľudí, ale ich formácia a zmena. V tomto ohľade sú takí „remixéri“ešte horší ako klasickí pop hudobníci - neskryjú sa aspoň za národnou obrazovkou a otvorene kopírujú štandardy západnej hudby.

Teraz pre populárnu hudbu všeobecne. Všeobecne platí, že „popový“žáner nemusí byť taký zlý - je určený na „stratenie mozgu“, žánru pre telo. Problém je v tom, že tento žáner - situačný a všeobecne primitívny všeobecne - má teraz neobvykle veľkú časť hudobného pozadia, ktoré obklopuje moderného človeka. Nech ste kdekoľvek v meste - hrá sa okolo. Šanson a rock, so všetkými svojimi rozdielmi, všeobecne používajú „popové“nástroje a všeobecne je štýl hudby všeobecne podobný - rozdiely sú v melódiách a textoch. Popová hudba preto diktuje módu nielen pre seba, ale aj pre okolité štýly modernej hudby. A tiež som sa dostal k ľudovej hudbe.

Ak sa ponoríte do materiálu, potom v niektorých hudobných aspektoch a v populárnej hudbe nájdete zložité a nejednoznačné veci; mnoho skladieb Britney Spears, Madonna, nehovoriac o Michaeli Jacksonovi, rocková skupina strednej triedy bude hrať peklo, so všetkým snobským postojom k popu. Ďalšia vec je, že hudobné zvončeky a píšťalky v popu sú vo všeobecnosti iba zvončeky a píšťalky, pieseň nemá osobitný vplyv na celkový hudobný obraz, a spravidla je obmedzená na dve alebo tri noty a niekoľko hudobných pohybov. Všetci sa snažia zjednodušiť porozumenie hudby divákom - vrátane jednoduchosti melódie je to isté. Rovnaký šansón, taký dojem, je založený na 3-4 poznámkach, všetko je tam také jednoduché a hlúpe. Možno existujú výnimky, ale o nich som nepočula a nechcem ich počuť.

Hlavným pichalkom ľudovej hudby je, že sa snaží dostať na pódium s dielami, ktoré nie sú určené práve pre túto scénu. Ľudová pieseň nemá divákov, každý je účinkujúci. A keď interpreti pochopia, že divákom nie je návrat, začnú hľadať iné formy sprostredkovania piesne divákovi - aj keď v skutočnosti je to skôr pokus získať oporu na pódiu. Ak tradičné piesne nie sú vnímané, je potrebné, ako povedal jeden známy herecký režisér. car, „niečo nové, moderné, tili-tili, vlečná sieť.“A tak začína úvod do hudby všeobecne, popové zjednodušenia - takže „ľudia hawal“.

„Populisti“často hovoria, že „je ťažké zdvihnúť hlas pomocou hlasu, takže berieme harmoniku.“A publikum vám nerozumie a je ťažké spievať ústami - takže možno je čas niečo zmeniť na konzervatóriu?.. Nejako, stovky rokov, piesne žili bez harmoník a zjednodušení, bez hitov a pop … O paradoxe vyhýbania sa komplexnej hudbe Už som písal pre zábavu.

V skutočnosti medzi muzikantmi prevláda názor, že v dedinách ľudia iba buchnú a valia sa do bahna a nie je známe, čo revuje v opitých hlasoch. V osobnom porovnaní sa ukazuje pravý opak. Ako som už písal predtým, vezmime si verziu piesne v dedinskom predstavení a v „kultúrnej“skladbe pomenovanej po škole kultúry - kde znie táto pieseň zaujímavejšie a rozmanitejšie? Áno, v dedinskej verzii sú hlasy trochu neobvyklé, nie na pódiu - ale kolísanie v každom verši a motív je komplikovanejšie - hoci sa študenti z tejto nahrávky pravdepodobne poučili.

Máme známych zo súboru dediny Semeysky v Tarbagatai, „Osud“. Spievajú dobre, niekoľkými hlasmi, ale súčasne - z melodického a improvizačného hľadiska sú oveľa chudobnejšie ako obyčajné babičky spievajúce v ich dedine, bez vzdelania a vysokých škôl. Pre javisko sú samozrejme mladí ľudia omnoho atraktívnejší - ale hudobne nie je na nich, aby rástli a rástli. To znamená, že sa ukazuje na akési významné zjednodušenie kultúry. Chcel by som pochopiť, či tam mládež nemá dostatok skúseností alebo vzdelania - zdá sa však, že je tu veľa múz. vzdelanie, s dobrými hlasmi, spievané ako … proste sa to nestarajú. Zjednodušenie piesne a spievanie všetkých veršov rovnakým spôsobom je v rodinnej tradícii! - jednoduchšie, ako premyslene prijať dedičstvo svojich vlastných predkov.

Dôvodom je to, že prístup k hudbe ako prostriedku zárobku je už dlho zakorenený medzi hudobníkmi. A môžete zarobiť peniaze iba na publiku - presnejšie na tom, že ľudia hawala. Hudobníci sami rozhodujú pre publikum o tom, čo sa im páči a čo sa im nepáči (my sami sme vinní za to isté), a snažíme sa na javisko uviesť jednoduchšie „tili-tili, trawl-wali“. Tak sa z ľudovej kultúry stala populárna hudba.

Preto sú folkloristi veľmi žiarliví na pokusy o zjednodušenie piesní a vo všeobecnosti na všetky druhy javiskových mravov, aby túto pieseň sprostredkovali divákovi. Áno, je to zložitejšie, takže môžete načerpať halu, iba ak ste osobitne prilepení a ak máte 5 koncertov týždenne … Výsledkom je paradoxná situácia - aby sa publiku páčilo, musí sa pieseň zjednodušiť, ale ukázalo sa, že to je zvrátenie samotných základov ľudovej piesne, a bez toho to nie je príliš ťažké - v skutočnosti sa táto sabotáž získa; ale ak to nezjednodušíte, tak prečo ísť na pódium, divák nerozumie, ale pre neho v skutočnosti musíte vykonať … Takže musíte manévrovať.

Ten, kto má dosť tvrdohlavosti, manévruje a ten, kto „klesá v meniacom sa svete“, ho nesie po ceste skĺznutia do populárnej hudby. A je ich naozaj veľa, čo sa nemôže potešiť.

O kultúrnej základni a na nej založených výtvoroch

V poslednom článku o peniazoch som sa dotkol na základe postoja, teraz by som chcel rozvinúť svoju myšlienku iným smerom - od politiky až po druhú obľúbenú tému, o kultúrny základ. Dnes budeme hovoriť o hudbe a kultúre všeobecne.

Všeobecné myšlienky na kultúrnom základe

Pravidelne uvádzam vo svojich článkoch ilustráciu v podobe stavby kociek - na vybudovanie vysokého a pevného domu je potrebná nadácia, je to tiež základ. To sa týka mnohých vecí, nielen stavebných projektov Komsomolu.:) V poslednom článku som hovoril o morálnych hodnotách - o kultúre.

Premýšľali ste niekedy nad tým, prečo sa v kaukazských alebo stredoázijských „hangoutoch“hrá hudba s ich národnými koreňmi takmer vždy? A naše rasy - väčšinou hudba vo fašistoch (v zanedbávaných prípadoch - v japončine atď.); ale všeobecne tu nebudete počuť „kalinka-malinki“; k ľudovej kultúre, dokonca aj v etno-verzii typu "Ivan Kupala", sa ľudia sem dostávajú bližšie k 30. Ale prečo?..

Ale pretože existujú rôzne prístupy k formovaniu kultúrnej základne. Od detstva sú naše deti obklopené „univerzálnou“hudbou - aj keď to nie je zlé a dá sa povedať, že je dobrá, ale nie ruská. Jednoducho nemáme slušnú odpoveď na západnú populárnu hudbu a tradičná hudba je už dlho v ohradách. V dôsledku toho naše deti, prinajmenšom hudobne, vyrastajú ako obyčajní ľudia, nie Rusi.

Je zrejmé, že základ nie je tvorený jednou tehlou - stovkami a stovkami malých kamienkov, ale tu je dôležitý pomer mušiek a kotletiek. Ak napríklad človek počúva „Pink Floyd“, ale súčasne 80% jeho základu tvoria napríklad ukrajinské piesne, potom sa „Pinky“pre neho nestane modlom - budú jedným z jeho stavebných blokov, možno najjasnejších, ale - iba jeden z. A nezabudnite na tínedžerské vojny fanúšikov - punky proti kovovým hlavám, kovové hlavy proti rockerom; pre naše deti sa hudba (často nízkej triedy) stáva doslova všetkým, pretože neexistuje žiadny iný základ.

Tradičná hudba má v porovnaní s modernou populárnou hudbou (nielen populárnou populárnou) jednu dôležitú vlastnosť - je mnohostranná, presúva sa z jedného žánru do druhého a stále zostáva sama; za kolískami sú detské rýmy, za rýmami sú hry a spevy, za nimi sú mládežnícke hry a piesne, potom pracovné a vojnové piesne, atď. - na duchovné verše a pohrebné obrady. Preto v ňom môžete variť celý svoj život bez toho, aby ste porušili základ. A moderné deti vstupujú na svet s jednou hudbou, v škole spoznávajú inú, s treťou - v dôsledku toho neustále menia svoju kultúrnu základňu. Pokiaľ ide o kultúrnu rozmanitosť, nemusí to byť také zlé, ale všeobecne pre rozvoj osobnosti je takáto perestrojka absolútnym zlom, pretože pomáha formovať moderný typ človeka - chrastítko. Dnes počúva jazz,a zajtra predá svoju vlasť. Raz to vyzeralo smiešne, pravdepodobne to znie len ako pravda …

O multikulturalizme a ďalších výtvoroch

Tu budeme hovoriť o hudobníkoch.

Ako som už mnohokrát písal, ľudová tradičná kultúra je vďaka svojej všadeprítomnej povahe, aj napriek jej trochu pohŕdavému postoju, pre hudobníkov stále zaujímavá, dokonca aj dosť moderná. Niekedy sa mýlia za „obaly“ľudových piesní - často sa im darí dobre, hoci väčšinou, samozrejme, dochádza k epic-zlyhaniam - podľa môjho názoru. A prečo? Áno, všetko kvôli základu, alebo skôr - jeho nesprávnej kombinácii.

V najlepších prípadoch pokusov o kríženie hada s ježkom existujú dve rôzne skupiny - jedna moderná, druhá tradičná a útočia na kreativitu z oboch strán; ak majú obaja v poriadku kreativitu, potom sa to dopadne dobre - napríklad, ans. Orchester D. Pokrovského + Paula Wintera; a spoločnú prácu našej „Krasoty“so švédskym „RAmantik“.

Ale také prípady sú zriedkavé a väčšina hudobníkov začína tvoriť, ako hovorili v našej pechote, „v jednom čenichu“- my sami s fúzy, zimné záhrady dokončili a prichádzajú na rozhorčenie! A ideme. Hlavným pichalom je, že základ hudobníkov dnes už len zriedka obsahuje tradičnú hudbu; v najlepšom prípade došlo k tečeniu, o ktorom som už veľa krát písal. Výsledkom je, že skutočný základ je prakticky neviditeľný a dokonca aj po uchopení dobrého kusu z neho vystrihli hudobníci niečo, čo vôbec nemá nič spoločné s originálom - pretože je postavený na nesprávnom základe. Koniec koncov, hudba nie je len nota, je to postoj, kostým a intonácia - hudobníci pochopia. Ako by napríklad mohli klasickí hudobníci reagovať na „obal“napríklad na taliansku operu,hral s kaukazským prízvukom, v čiapkach, rozptýleným s lezginkou a jazdou na koni? Prečo teda môžete náhodne vybuchnúť naše ľudové piesne? Existuje tajomstvo skvelé.

Aj keď ľudia úprimne chcú robiť niečo milé a večné, ale kvôli nedostatku vhodného základu, naozaj nechápu, ako; pomerne často sa títo ľudia dostanú do ZasRaKult alebo do etno - aj keď sa chcú vysporiadať s „pravými a populárnymi“. Najhoršie zo všetkého je, že ani nechápu, že sa mýlia, hovoria aj ostatným: tu spievame ruské piesne, takže spievali medzi ľuďmi. Áno, ľudia spievali v zbore s akordeónom, vo formácii na pódiu … Jednoducho nerozumejú „čo je dobré a čo zlé“- niekedy sa takto učili. A učenie je vytvorenie základu.

Vytvorenie kultúrneho základu je vo všeobecnosti cyklopejskou úlohou. Po celé roky sa musíte ponoriť do určitej kultúry; Nie je to nič, čo profesionálni hudobníci roky študujú na svojich školách, vysokých školách a konzervatóriách - tam nielen učia spev na husliach, ale študujú aj dejiny hudby a ďalšie hudobné teórie. V ľudovej hudbe je táto teória jednoduchšia, ale existuje mnoho ďalších aspektov - každý deň, kalendár atď. aj tu, s holou pätou, nemôžete skočiť na dámu.

Preto, aj keď profesionálni hudobníci chodia na ľudové umenie (aj po „ľudových“vetvách), čaká na nich veľa prekvapení. Základom pre nich nie je úplne rovnaký systém, tehly prvotného jedného alebo dvoch a počet, ale moderné hoo; tak často sa títo profíci krútia zo strany na stranu. Každý, kto dokáže vyvážiť a postupne rozširovať „správnu“časť základu - úctu a úctu a ten, kto neustále spadá do hriechu ľudových speváckych zborov v kokoshnikoch - potrebuje s nimi osobitný rozhovor.

Na záver chcem ešte raz povedať o ľudovej kultúre ako o základe - nebude to zasahovať do žiadneho hudobníka, dokonca ani do klasického, ba ani do rockeru. Nemôžete vychovávať svoje deti na Stradivari a Pink Floyd - najťažšou hudbou je hudba „pre mozog“a tento mozog sa musí stále rozvíjať ako prvý; Už som písal o vedomých a nevedomých. Nebude existovať populárny základ - bude tu niečo iné, s najväčšou pravdepodobnosťou - oveľa negatívnejšie; alebo dokonca nie sakra, a nič nemôže byť postavené na prázdnote, opakujem.

Opäť o hudbe a kultúre

Ešte raz vyzdvihnem „kultúrnu“tému - tentokrát v kontexte umiestnenia hudby a kultúry všeobecne do ľudského života.

Počas výprav do Transbaikálie som niekedy počul výraz „umelci prišli“. Ide o nás, čisto amatérsky gang v každom zmysle. Je to tak, že ľudia - dokonca hlboko, hlboko v dedinách - už nadobudli dojem, že ak robíte hudbu, ste už umelcom. A niekedy je ťažké presvedčiť sa, že ste rovnaká osoba ako oni; najmä staršej generácie.

Ako som už mnohokrát písal, kultúra a hudba za posledných 50 rokov úplne zmenili svoje miesto v ľudskom živote. Predtým boli takmer každodennou rutinou pre každého človeka - ako člnový príval na Volze a šľachtic niekde v paláci. Teraz je hudba veľa špeciálne trénovaných hudobníkov ďatla a ľudia počúvajú a tlieskajú.

Už som hovoril o roľníctve - hudba obklopovala človeka od narodenia po smrť, a nie „nárazy“od reproduktorov a slúchadiel, ale o živý zvuk a okrem toho bol sám nástroj nástrojom. Roľníci mali ľudovú hudbu, šľachta mala svoju vlastnú, hoci európsku a rozvedenú so životom, ale napriek tomu - hrali hudbu, skladali a tak ďalej. Že v inštitúciách šľachtických dievčat, ktoré sa v kadetných školách od detstva naučili spoznať kultúru - nie na úrovni „všetci počúvame PinkFloyd“, ale naučili sa hrať na nástroje, spievať a tancovať. Tam bola nejaká kultúrna výchova elity; o roľníckom vzdelávaní som už povedal 100 500 krát.

Takmer ktokoľvek mohol hrať alebo spievať kus - nie pre pódium, pre seba a známy; bol to druh voľného času. Teraz je pre nás (vy) ťažké tomu uveriť, ale posedenie pri klavíri nie je o nič menej vzrušujúce ako vypiť fľašu Pepsikoly. Medzi ľuďmi jednoducho neexistovali žiadne iné alternatívy - stmavlo, buď spali alebo spievali piesne.

A potom sa niečo náhle stalo v polovici 20. storočia, s príchodom médií. Teraz je obvyklé prikývnuť na „prekliatych komunistoch“, ktorí zničili populárnu kultúru - ale rovnaké vrcholy sa stali pravdepodobne na celom svete, s výnimkou Indie a Číny. Ľudia vo svojej drvivej hmote prestali byť nositeľmi kultúry a stali sa spotrebiteľmi kultúry; teraz je módne merať to, kto čo počúva, a nie kto čo robí.

S najväčšou pravdepodobnosťou k takémuto znovuzrodeniu došlo z celkom prirodzených dôvodov, určite v tom nebol nijaký zvláštny úmysel - pretože všetko sa tak synchronne zrútilo všade; objavili sa len nové druhy voľného času - rádio, potom televízia - takže hudba zmenila svoju funkciu. Teraz sa však ukázalo, že toto je slepá cesta a musíme sa vrátiť a vrátiť sa k pôvodnému konceptu kultúry - ako súčasť života každého človeka.

Teraz je veľmi nebezpečná situácia, že kultúra bola v skutočnosti sústredená do rúk malej skupiny ľudí - hudobníkov, režisérov, básnikov a iných „kultúrnych osobností“. Nemám nič proti týmto kamarátom, najmä ak sa nezabývajú sabotážou, zdá sa mi však, že sa mi nejako zdá nesprávne oddelenie kultúry od zvyšku populácie. Ak hovoríme o ruskej kultúre, malo by to byť záležitosťou každého človeka, ale teraz sa to ukáže - sedíme a počúvame, čo o našej kultúre hovoria veľkí chlapi. Navyše, od čias perestrojky v našej ruskej kultúre nie je polovica mien vôbec ruská. Nemám nič proti ruským Rusom, mnohí z nich skutočne urobili viac pre ruskú kultúru ako klasický Ivan Ivanichs,ale keď ruská kultúra začína chápať kreativitu Nemcov a Židov, potom už mám určité otázky.

Kultúra nie je husľami a plátnami, je to svetonázor a systém hodnôt, ak chcete. Napríklad v ruskej kultúre bol prijatý koncept mužského orchestra - každý človek musí byť schopný urobiť všetko v rade - postaviť dom, chrániť rodinu, hrať na nástroj, starať sa o dobytok a tak ďalej - všetko sám. Teraz sa však masám predstavuje ďalší koncept - úzky špecialista, ktorý môže alebo nemusí kopať, a potom v úzkej oblasti. Chápem, že deľba práce, zvýšená produktivita a všetko ostatné - ale nakoniec dostaneme veľmi nestabilný systém, ktorý funguje efektívne iba v ideálnych podmienkach, a ak sa niečo stane - a všetko spadne, pretože to tak nie je, tento je na dovolenke - a nie je potrebné ho nahradiť a nakoniec sa všetko zrúti a nedá sa urobiť nič.

Presne to isté sa stalo s našou kultúrou. Kultúra takmer opustila nižšie triedy - relatívne povedané, iba „Ach, mráz-mráz“zostala opitá - a vyššie kruhy, ktoré mali byť zodpovedné za to, že kultúru priviedli k masám, degenerovali do bodu úplnej nejasnosti. A čo s tým teraz urobiť, je úplne nepochopiteľné. Iba staromódnym spôsobom je možné vyhrnúť si rukávy a sami si opraviť poškodené veci. Ak sa vám nepáčia ľudové piesne, vezmite si do rúk gitaru, husle alebo phono (najmä odteraz si môžete kúpiť syntezátor takmer lacno, ľahšie sa s ním pohybujete) a vytvorte si, nespoliehajte sa na veľkých ľudí „z televízie“.

Chápem, že naša kultúrna výchova je teraz úžasná - ale napriek tomu mnoho detí navštevuje hudobné školy, ktoré tam majú nejaký základ. A bez hudobnej výchovy môžete vstúpiť do hudby, bez umeleckej výchovy - do maľby atď. - potrebujete len túžbu a prax.

Prečo na mojom kanáli YouTube uverejňujem všetko - nielen sa chválim, že som tým či oním a viem také a také:)) - aby sme sa od neho mohli poučiť. Ak sa vám niekto páči, môžete si vziať a učiť sa priamo zo záznamu YouTube. Často sa učíme niečo zo zvukových záznamov fkontakte, takže technológie sa môžu využívať nielen na úkor, ale aj na prospech tradičnej hudby. Predtým som musel bežať po pôvodných vzorkách v kruhoch po celej krajine, ale teraz som išiel do Yandexu - a tu je pre vás materiál, nechcem ho vziať.

Profesionálni hudobníci môžu a mali by sa používať ako referenčný bod, v žiadnom prípade však ako ikona a nositelia absolútnej pravdy, nech už sú najmenej trikrát Stradivarius a štyrikrát Paganini. Pros - skutočne žijú takto, medzi hudbou, za to dostávajú dosť veľké sumy, ale ako som už písal vyššie, je to v rozpore s ruským chápaním života - v našej krajine by mal byť človek schopný urobiť všetko sám. A keď človek píli na husliach celý deň, jeho brehy už začínajú byť zmätené a ťažisko v hlave sa posúva, čo vidíme na príklade našej súčasnej „kultúrnej“elity. V ľudovej hudbe spravidla účinkujú spravidla holistické osobnosti, nie sú zlí ako hudobníci (na amatérskej úrovni) a ako ľudia veľmi - a s profesionálmi „musíte oddeliť svoj osobný život od kreativity“- potom je drogovo závislý, potom chodí okolo žien, potom čo iné … Nie morálna,naša „elita“nemôže poskytnúť žiadne morálne príklady - nechajme ich teda hrať na gitare, nechýbajú ani noty a dobre. Len ich neberte ako učiteľov života a nositeľov pravdy, a preto naši mladí ľudia v poslednom čase vážne hrešia - pre mnohých z týchto „učiteľov“blázon plače, nehovoriac o liečebných táboroch GULAG.

Kultúra zdola by mala pochádzať od bežných ľudí. Na ktoré nalieham. Nie je to také ťažké, ako sa zdá - musíte sa len chcieť a zamestnávať.

Svasti Asta