Mnohé rýchlo sa rozvíjajúce a vyvíjajúce sa technológie majú obrovský potenciál pre budúcnosť kina. Čaká nás filmová revolúcia? Ale keď?
Virtuálna realita (VR) sa po desaťročia nazýva budúcnosťou kinematografie. Hovorilo sa, že bude môcť divákovi ponúknuť zážitok neporovnateľne viacrozmerný a pohlcujúci ako tradičný film alebo televízia.
Vo svojej eseji z roku 1955 americký režisér Kino budúcnosti, priekopník virtuálnej reality Morton Heilig predpovedal, že kino sa posunie do bodu, keď by mohlo otvoriť nový vedecky vytvorený svet pre človeka, živý a živý, reagujúci na dynamiku. nášho vedomia.
Heilig vyzdvihol mnohé vlastnosti virtuálnej reality, hoci pojmy, ktoré používame, ešte nepoužil - vo svojej dobe jednoducho ešte neboli vynájdené.
Ale teraz, zatiaľ čo podstata tejto veci je, nastala veľmi budúcnosť - a kinematografia je stále veľmi vzdialená od používania pokročilých a úžasných technológií, ktoré vidíme v niektorých filmoch sci-fi.
Mnoho filmárov však už zmenilo svoje tradičné fotoaparáty na fotoaparáty, ktoré umožňujú snímanie zo všetkých možných uhlov (panoramatické kamery so zorným uhlom 360 stupňov) a súčasnosť sa podobá počiatkom kinematografie, plnej experimentov (koniec 19. - začiatku 20. storočia).
Technológie, ktoré vidíme v niektorých sci-fi filmoch (Austin O'Brien vo filme „Kosačka na trávu“), sa do kinematografie ešte nedostali.
Stručne povedané, zatiaľ čo sme v počiatočnej fáze novej filmovej revolúcie.
Propagačné video:
Rýchlo sa rozvíjajúca technológia má obrovský potenciál pre budúcnosť kina: napríklad (rozšírená realita), AI (umelá inteligencia) a neustále rastúca sila počítačov ponúkať stále podrobnejšie digitálne svety s vysokým rozlíšením.
Ako budú vyzerať filmy vyrobené za 20 rokov? Ako sa budú príbehy rozprávané v jazyku kina budúcnosti líšiť od súčasných? Aký druh zážitku zo sledovania ponúknu?
Špeciálne pre vás
Podľa umelca a guru virtuálnej reality Chris Milk vám kino budúcnosti ponúkne osobný prístup k vašim potrebám a pohlcujúci zážitok vytvorený špeciálne pre vás.
Takéto filmy, uviedol Milk v rozhovore pre BBC Culture, dokážu vypracovať príbeh v reálnom čase, „presne pre vás, podľa vašich konkrétnych potrieb, na základe toho, čo sa vám páči a čo nie.“
Mlieku sa páči termín „žiť príbeh“, nahrádza obvyklý príbeh - „rozprávanie príbehov“, rozprávanie príbehu.
Mlieko je presvedčené, že filmová technika sa bude vyvíjať tak, že film bude vnímaný ako súčasť každodenného života, iba s výraznými prvkami fiktívnych príbehov.
Pôsobivý guru reality Chris Milk verí, že v budúcnosti budeme mať filmy, ktoré sa prispôsobia potrebám konkrétneho diváka.
V diskusii TED 2015 Milk opísal umelecký potenciál virtuálnej reality. Verí, že pokrok v technológii umelej inteligencie umožní počítačom generovaným postavám reagovať v reálnom čase na požiadavky publika.
Predstavte si oveľa vyspelejšiu verziu Siri, rovnako ako filmová postava.
Mlieko pripúšťa, že takáto technológia ešte nebola vyvinutá (umožňujúca filmovej postave hovoriť a reagovať na vás, akoby bol živým človekom), dodáva: „Nemyslím si, že budeme musieť počkať 20 rokov.“
Objemový obraz reality
Vplyvná dokumentaristka, novinárka a podľa denníka Wall Street Journal „kmotra virtuálnej reality“Nonnie de la Peña hovorí, že prvá vec, ktorá jej príde na myseľ, keď uvažuje o budúcnosti kina, je „trojrozmerná“, na rozdiel od dnešných 2D obrazoviek.
Nonnie de la Peña (na snímke - počas filmového festivalu Sundance 2012) sa nazýva kmotra virtuálnej reality.
Virtuálna kópia nášho sveta
Eugene Chung je režisérom kriticky uznávaného filmu Allumette, virtuálnej reality, ktorý porovnával Chung s americkým priekopníkom filmu Davidom Warkom Griffithom.
Film sa odohráva vo futuristickom meste plávajúcom v oblakoch. Natáčal sa pomocou technológie šiestich stupňov slobody (6Dof, pohlcujúca grafika), ktorá umožňuje divákom fyzicky sa pohybovať vo vytvorenom svete.
V budúcnosti sa vraví, že spoločnosť Chang sa bude v budúcnosti čoraz viac spájať s AR Cloud, ktorý je v podstate digitálnou kópiou nášho sveta.
Eugene Chang účinkuje od pódia filmového festivalu Tribeca (2016).
„Predstavte si mimoriadne podrobnú verziu aplikácie Google Earth, v ktorej sú nielen ulice, ale aj celý svet v každom detaile,“navrhuje. „Zmiešame tento svet s virtuálnou realitou najvyššej triedy, ktorej technológia je už dnes dosť pôsobivá.“
Podľa Changa vás príbehy v budúcnosti doslova obklopia. Napríklad „prebudíte sa s filmovou postavou, ktorá sa vám páči, na stole vedľa vašej postele. Už sa vytvárajú filmy, ktoré sa pohybujú týmto smerom, napríklad „Ona“(americká fantastická meldrama 2013 - prekladateľská poznámka).
„Umenie hry vedomia“
Kolekcie ocenené austrálskou umelkyňou a filmárkou VR americkou televíziou Emmy a Awavenou Lynette Wallworthovou hovoria, že spôsoby, ako rozprávať príbeh pomocou technológie VR, prinesú ľuďom nové zážitky - ako napríklad autizmus a podobné zážitky. cíti svet okolo.
Wallworth predpokladá, že VR a AR rozšíri paletu farieb tradičných filmov: prilby virtuálnej reality vám umožnia prepnúť z jednoduchého „sledovania“filmu na úplné ponorenie do jednej alebo druhej epizódy filmu - na žiadosť diváka.
Prilby na virtuálnu realitu na hlavách tých, ktorí sa zúčastnili večera stretnutia s Lynette Wallworthovou (2016).
„Predstavte si, že povedzte,„ Mad Max: Fury Road “so zariadením na vašej hlave, ktoré vám umožní prepínať - kliknutie, a už ste v kokpite pri Furiosa a pretekajúc púšťou plnou rýchlosťou.“
Technológia virtuálnej reality sa vyvíja veľmi rýchlo a zdá sa, že jej možnosti nie sú nijako obmedzené.
Je zaujímavé, že Steven Spielberg v roku 2016 varoval tvorcov pred nebezpečenstvami virtuálnej zmiešanej reality: koniec koncov, divák, ktorý má slobodu konania, si môže zvoliť úplne iný smer, ako zamýšľaný rozprávač.
Ale pre mnohých sa tento okamih - keď sa samotní diváci rozhodnú, ktorým smerom sa budú zápletky rozvíjať - javí skôr pozitívny, pretože podporuje myšlienku Heiligovej: „kino budúcnosti už nebude dobrým umením, stane sa umením hrať vedomie.“
Toto je pravdepodobne rozdiel medzi „rozprávaním príbehov“a „bývaním“.