Je to zvláštne … koľko rublových rubľov by ste ohodnotili toto plátno pomocou súboru náhodných miest? Len úprimne, zabudli ste na to, čo ste počas svojho života plnili kultúrnymi obchodníkmi rôznych pruhov pod omáčkou moderného umenia.
Väčšina odpovie - prečo by som tu mala platiť.. že hovoria, aby som sa mohla zahriať. A bude mať pravdu. Len cena - kus drevotriesky a náteru akéhokoľvek pôvodu, dokonca aj z haldy na odpadky, a kefa namiesto kefy. Všeobecne - lacné umenie - a to je objektívne. Ale. Ak je obraz propagovaný, vystavený na prestížnej výstave, recenzovaný v médiách alebo ak sa jedná o niekoľko škandálov, ktorých sa zúčastňujú konzervatívni staromódni občania protestujúci proti zneucteniu umenia, cena obrázka sa mierne zvýši. A bude rásť, keď sa do nej nalejú peniaze a očami verejnosti sa rozčuľuje tá špina.
Nič nové pre vás - tento reklamný mechanizmus poznáte.
Čo ak ti poviem, že tento obrázok je zrkadlený a obrátený hore nohami?
Aby ste mohli písať takto, nemusíte šmýkať šesť rokov v Stroganovke, pozerať hru svetla a tieňa na obsadenie, zachytávať proporcie. Nepotrebujete dokonalé farebné videnie. Nie je potrebné sedieť na nudných prednáškach kritikov umenia, chodiť do múzeí a kýchať prachom, pozerať sa na albumy v knižnici. Nemusíte byť schopní čerpať a vo všeobecnosti nemáte talent.
Musíte mať sponzora. Niekto, kto vás bude zaujímať, napriek nedostatku inteligencie a priemernosti (na tom nezáleží), získajte meno. Brand.
Áno, skôr ako zabudnem. Tento obrázok, prvý, ktorý sa mi prišiel napr. - plátno Jacksona Pollocka, sa volá bez problémov - „číslo 8“. Neviem, koľko sa odhaduje, ale za podobne postriekané plátno číslo 12 anonymný zberateľ nedávno zaplatil 11 000 655 dolárov.
Umenie, umenie ako také, skončilo v polovici minulého storočia a bolo nahradené marketingom. A predmet umenia stratil svoj význam ako objekt a stal sa virtuálnym. Nezáleží na tom, čo je nakreslené a ako, cena je dôležitá, značka.
Nebudem sa venovať morálnej pozornosti a času. Všetko, čo sa hovorí vyššie, je triviálne.
Hovorím o niečom inom. Inteligentní strýci a tety v ZSSR nakoniec povedali, že to bola iba nepriateľská propaganda. Áno, áno - podľa nej to nie je umenie, ide o ideologické sabotáž. Zasmiali sa im - hovoria, že starí nichromoví blázni nerozumejú trendom topenia, módy, času zmeny a sú fixovaní na intrikách CIA. A stále sa smejú, pretože plátna rozmazané najprirodzenejšími sračkami sú držané s veľkou úctou a dostávajú granty a umelci, ktorí strávili roky zvládnutím techniky maľby, filigránski navrhovatelia, majstri skladieb, opúšťajú kreativitu pre nedostatok dopytu. Toto je pravda. Próza moderného života a triumf efektívneho riadenia.
Tak to je všetko. O riadení. Môžete sa tiež smiať - ale to, čo tí sivé vlasy hovorili o ideologickej sabotáži, je pravda. A nemysli si, že som zrazu netrpezlivo ochraňoval komunistov a odsúdil imperialistov - hovoria o sebe.
Tu je článok od nezávislého s názvom „Moderné umenie bolo zbraňou CIA“. Hovorí sa, že je to teraz jasné - špionážna agentúra používala abstraktných umelcov ako zbraň v studenej vojne proti ZSSR. Po celé desaťročia sa v umeleckých kruhoch tvrdo šírili povesti a vtipné vtipy, pretože všetci umelci chceli každý deň jesť miešané vajcia, ako je Mark Rothko, chodiť v bielych nohaviciach ako Motherwell a snažili sa rôznymi spôsobmi vyjadriť abstrakcionizmus.
Úspech však prišiel len k niekoľkým vybraným ľuďom a ďaleko od tých najtalentovanejších - prirodzene podráždených - nebolo možné preraziť. Bolo to všade v 50. - 60. rokoch, mám na mysli pocit zmätku z toho, čo sa deje v umení. „Reštart“potom pokračoval na všetkých frontoch. Na tom sa samozrejme podieľali aj naši disidentskí umelci.
Milujú pamätať vo všetkých ohľadoch, ako súdruh. Khrushchev, ktorý navštívil výstavu v Manege, to v skratke ocenil - „fagoty“. No, samozrejme, zasmiali sa retrográdnemu Nikitovi Sergejevičovi - nerozumel, hovoria, že nebol ničím v umení, ako všetky komiksy - ale na Západe je tam všetko inak. Ale na Západe bolo všetko rovnaké ako v ZSSR. Väčšina Američanov sú normálnymi ľuďmi - vtedy neakceptovali figurínu a ani dnes „moderné umenie“nepáči, ani ho nepohŕda. Prezident Truman zle neoznačoval abstrakcionistov ako „homosexuálov“, ale rovnako populárny politický názor, keď povedal: „Ak je to umenie, potom som Hottentot.“(„Ak je to umenie, potom som Hottentot.“) To pre ruské ucho neznamená nič, ale aj pre afrických čiernych černoch z Namíbie a Južnej Afriky to znie urážlivo. Neskúšajte im zavolať, keď navštívite tento nádherný roh.
Abstraktné umenie bolo vysadené v Amerike. Je zvláštne, že tí „úspešní“umelci, čo sa mohlo zdať zvláštne, boli … komunisti alebo bývalí komunisti. Internacionalisti CIA. Nie je to zlé, nie - to je v Amerike v dobe McCarthyizmu. To bolo pre Trumana a vládu USA sotva prijateľné. Ale neboli požiadaní.
Prečo ich CIA vychovávala a podporovala?
„Pretože v propagandistickej vojne so Sovietskym zväzom sa toto nové umelecké hnutie mohlo uskutočniť ako dôkaz jeho vlastnej kreativity, intelektuálnej slobody a existencie kultúrnych síl v Spojených štátoch.“
Nemysli si, že niečo urážam - je to napísané v článku, čo potvrdzujú aj bývalí zamestnanci CIA.
Propagačné video:
Rozhodnutie zahrnúť abstraktné umenie do arzenálu studenej vojny bolo prijaté hneď po založení CIA v roku 1947. Agentúra zriadila oddelenie, ktoré môže ovplyvniť viac ako 800 novín, časopisov a verejných informačných organizácií. Agenti žartovali, že to vyzeralo ako Wurlitzerov jukebox: keď CIA stlačila gombík, hrala sa po celom svete.
Ďalší kľúčový krok sa prijal v roku 1950, keď bola založená divízia medzinárodných organizácií (IDO). To bolo toto oddelenie, ktoré podporilo animovanú verziu Orwellovej živočíšnej farmy, sponzorovalo amerických jazzových interpretov. Jeho agenti boli začlenení do filmového priemyslu, do vydavateľstiev a do písomnej formy. Toto oddelenie prispelo k „hnutiu amerického anarchistického predvoja“. Propagovaný abstraktný expresionizmus.
A hovoríte, že v ZSSR existovala ideologická dominancia …
V roku 1947 ministerstvo zahraničných vecí na podporu nového amerického umenia zorganizovalo a sponzorovalo prehliadku medzinárodnej výstavy s názvom Progresívne americké umenie s cieľom vyvrátiť sovietske tvrdenie, že Amerika je kultúrna púšť. Áno, áno - presne „kultúrna púšť“. Tie. Vyzeralo to ako Manege, ale na americkej pôde. Ale táto šou spôsobila doma strašné pobúrenie, čo presne podnietilo Trumana, aby spomenul „hottentoty“, a jeden kongresman, hlúpy tým, čo videl, povedal: „Som len hlúpy Američan, ak platím dane za tento druh odpadu.“Prehliadka sa musela zrušiť.
Program však bol vypracovaný - a uskutočnil sa. Rockefeller, najbohatší zástancovia abstraktného expresionizmu, postavil na tento účel „Múzeum moderného umenia“, ktoré nazval „Múzeum múmie“. Samozrejme to bol nejaký druh veľmi jemného vtipu, ktorému nikto úplne nerozumel. Bolo by to však ťažkosti považovať ho za nezaujatého výstredného milovníka odpadu - jeho múzeum podpísalo zmluvu s Kongresom pre kultúrnu slobodu Tsereusz o organizovaní, platení a výbere najdôležitejších umeleckých predstavení. „Neviditeľná ruka trhu“mala jednoznačne majstra.
Múzeum bolo spojené s CIA niekoľkými ďalšími mostmi. William Paley, prezident CBS, vysielal a zakladal otca CIA, bol členom medzinárodného programu múzea. Predsedom múzea bol John Hay Whitney, ktorý počas vojny pôsobil v predchodcovskej agentúre CIA, OSS. Tom Braden, prvý divízny šéf medzinárodných organizácií CIA, bol v roku 1949 výkonným tajomníkom múzea. Stretol sa dobrý tím umeleckých kritikov.
V článku sa píše, že americká vláda teraz čelí dileme. Všetko spojené s umelým rozvojom avantgardného umenia v kombinácii s McCarthyho hysterickými výpoveďami je hlboko trápne. To diskredituje názor, že Amerika bola krajinou s bohatou kultúrou demokracie.
Článok stále obsahuje veľa zaujímavých vecí, ale dúfam, že tí, ktorí nečítajú angličtinu, budú používať prekladateľa.
Od seba to chcem povedať.
Skutočne neverím v ideologické sabotáže namierené konkrétne proti ZSSR s cieľom zničiť jeho život potvrdzujúce umenie a morálku. Samozrejme, došlo k sabotáži, pretože to pripúšťajú s pocitom hlbokej hanby.
Bolo to zamerané iba na Rusov? Možno je všetko oveľa vážnejšie?
A napriek tomu sa nemôžem zdržať morálky. Viem, že ma veľa umelcov čítalo, asi som si všimol asi dvadsať ľudí.
Páni a dámy, nenechajte sa oklamať niečím, čo nepotrebuje vašu dušu. Vidíte niekoho iného - odíďte.
Sú ľudia, ktorí podľa svojej viery majú zakázané zobrazovať živé bytosti. Sú sofistikovaní hneď, ako to dokážu - niekedy ľudí krútene priťahujú, dôrazne prehnané, potom úplne vstúpia do objektívnej kreativity.
Nemáte žiadny zákaz, ste slobodní - choďte svojou vlastnou cestou, nenechajte sa oklamať.