Ruské ikony, fresky, maľby na biblické témy sú jedným z umeleckých zázrakov európskej civilizácie.
Karamzin odpovedal na Goetheho otázku o pôvode ruskej maľby ikon a tvrdil, že ide o produkt „Byzantína, ktorý vstúpil do Ruska spolu s kresťanskou vierou za Vladimíra. Naši učitelia boli grécki maliari. ““Byzantinizmus sa však čoskoro rozpustil v téglikoch ruskej spirituality. V Rusku vyrastali takí obri ľudského ducha a čarodejníci kefy, ako Alimpiy, Andrei Rublev, Dionisy, Guriy Nikitin. Roľnícka maľba majstrov Palekhu sa stala akýmsi splynutím mnohých škôl a objavov veľkých ruských ikonografov.
Palekh - slávna „dedinná akadémia“300 kilometrov severovýchodne od Moskvy. Už mnoho storočí tu ľudia vytvorili originálnu školu maľby ikon a fresiek. Lakové miniatúry umelcov Palekhu o ľudových a literárnych motívoch: rakvy, rakvy, taniere, brošne, ktoré sa objavili už v sovietskych časoch, sú známe po celom svete. Sú modifikovaným umeleckým dedičstvom starovekej ruskej duchovnej maľby.
Oslava 1000. výročia kresťanstva v Rusku drasticky zmenila vektor povedomia verejnosti. Návrat umelcov z Palekhu do evanjelia nie je len znakom nového času. Tvorivá dielňa „Paleshane“, v ktorej sa mladí umelci spojili so známym majstrom B. Kukulievom, sa vo svojom súčasnom hľadaní opiera o skúsenosti maliarov, ich dedkov a pradedačov, zo skúseností svetového umenia. Toto je druhé narodenie náboženského princípu v ľudovom umení Palekh. Po začatí tvorby ikon sa generácie palekských umelcov v priebehu storočí vrátili k maľovaniu ikon. Mnoho známych umelcov sa priťahovalo k biblickým témam. Veľkí nemeckí maliari a rytci A. Durer a G. Holbein (junior), slávny Francúz G. Dore a slávny Holanďan - vydavateľ a rytec - N. Piscator v rôznych časoch a svojím spôsobom ilustrovali Bibliu - Starý aj Nový zákon.
Moderné vydania biblických textov, ako ich interpretácie, používajú tento veľmi cudzí grafický arzenál. „Paleshans“sa prvýkrát pokúsili o nezávislý pokus o domáce farebné ilustrácie evanjelia, porozumeli starým ruským tradíciám maľby ikon a pokračovali v nich.
Od sviatku krstu Pána až po širokú Maslenicu - takmer dva mesiace v starodávnom kláštore Novodevichy fungovala výstava „Evanjelium v Palekhových farbách“. Jeho organizátori - All-Russian Association for International Cultural and Humanitarian Relations, Moskovský patriarchát, Štátne historické múzeum - akoby otestovali dojmy tejto neobvyklej práce u širokého publika.
Palestínski umelci sú inšpirovaní vysokými známkami. Ale tiež som musel veľa pracovať. Hierarchovia Ruskej pravoslávnej cirkvi a učenci-teológovia vyjadrili svoje zhovievavé pripomienky a rady. Práca je teraz dokončená. A pred nimi je neobvyklá umelecká edícia: „Evanjelium v Palekh Colors“.
Propagačné video:
Evanjelium v farbách Palekh
Pod týmto názvom sa vo februári - marci 1994 v Moskve v kláštore Novo-Devichy konala výstava tvorivej dielne Paleshane.
Skupina mladých umelcov (Nikolaj Borisovič Kukuliev, Sergej Jakovlevič Adejanov, Vasíl Semjonovič Makashov, Vladimir Avenarovič Bushkov, Sergej Grigorjevič Velikanov), inšpirovaná veľkou úlohou - farebne znázorniť život Ježiša Krista, predstavila svoje viac ako tri roky práce jeden dych.
Táto udalosť je z môjho pohľadu výnimočná a absolútne úžasná, nanešťastie prešla bez väčšieho hluku a nebola v centre pozornosti širokej verejnosti. Ale každý, kto sa pozrel na pôvodné ilustrácie Biblie, zmenil svoje prejavy, ich oči začali žiariť obdivom, radosťou a láskavosťou. Chcel som, aby sa o neobvyklej expozícii dozvedel čo najviac ľudí.
Ikona Palekh - Posledná večera
Exkluzivita výstavy spočíva v tom, že ide o prvé ilustrácie k evanjeliu, ktoré vytvorili umelci Palekhu. Nie je prekvapujúce, že na konci 20. storočia sa mladí umelci vrátili k biblickej téme a predvádzali ilustrácie v tradíciách pôvodnej starodávnej školy maľovania ikon svojich pradedcov.
Výstava je pozoruhodná tým, že prezentované ilustrácie pre Bibliu sú vyrobené s najvyšším umením, s potešením z prísnosti a jemnosti kresby, jasu a čistoty farieb. Predovšetkým je znepokojujúce hlboké pochopenie podstaty Svätého písma, ktoré nám umelci snažili sprostredkovať, umelcami.
Keď vidíte strohou, starostlivo napísanú krásu ilustrácií, pochopíte, že ich mohli vytvoriť iba umelci Palekhu so svojimi storočnými tradíciami maľby ikon v kombinácii s originálnym, expresívnym spôsobom maliarskych miniatúr na témy ruských ľudových rozprávok, eposov a príbehov.
Maľba ikon Palekh mala veľmi vysokú a veľmi starú techniku. Jej dokonalosť, sofistikované techniky, jej „dobrá kvalita“a jedinečná krása si zachovalo mnoho generácií ikonových maliarov.
Palekh bol ďalej ako Cholui a Mstera, od hlavných ciest a splavnej Klyazmy. Vždy bolo ťažké sa sem dostať po miestnych vidieckych cestách. Palekh nežil izolovane. S vlastnou tradíciou, vlastným spôsobom života, žil špeciálnym životom, vytvoril si svoj vlastný štýl a mal svoj vlastný osud, nie veľmi podobný osudu susedných dediniek maľujúcich ikonu v krajine Vladimir-Suzdal.
Na základe dokumentov je známe, že ikonová maľba v Palekhu existovala už na začiatku 17. storočia, zatiaľ čo osídlenie tu vzniklo oveľa skôr a povolanie ikonového maľovania bolo pravdepodobne až do 17. storočia. V prastarých dokumentoch sa Palekh spomína ako jedno z centier maliarstva ikon v celej krajine Vladimir-Suzdal.
Ikona Palekh - Ukrižovanie
Rovnako ako iné dediny, aj Palekh mal svoju historicky vyvinutú zvláštnosť, ktorá do značnej miery určovala originalitu maľby ikonou Palekha.
Ikonárske maliarske remeslo v Palekhu bolo už dlho spojené s roľníckym prostredím. Maliari ikon Palekh vymenili svoje výrobky za dodávku „prostredníctvom trhovísk a utopili dediny za výmenu za vajce a cibuľu“. S najväčšou pravdepodobnosťou boli tieto ikony lacné a určené na život roľníkov. Ale spolu s tým mal Palekh priame a bezprostredné spojenie so starovekým ruským umením, vychádzal z vysokých tradícií rôznych škôl a išiel svojou vlastnou cestou.
Postupne sa Palekh preslávil ako uznávané centrum maľby ikon a vstúpil do kruhu pôvodných „hniezd“krajiny Vladimir-Suzdal.
Maliari ikony Palekh boli opakovane povolaní do dielní cara na maľovanie ikon v Moskve a ďalších mestách, aby vyrábali ikony na mieru.
Palestínčania, ktorí žili dlho mimo svojich domovov, mali možnosť oboznámiť sa s ikonami novgorodských, moskevských cárov a tzv. Stroganovských listov. V priebehu 50 - 60 rokov sa vytvoril druh palekovského štýlu, ktorý priniesol jeho techniky k dokonalosti.
Bolo to dedičstvo miniatúrneho, vzácneho umenia, luxus šperkov a „zaneprázdnenosti“, ktoré uchvátili rafinovaný vkus súdnych hrdinov na čele so Stroganovmi. Bohatí obchodníci a priemyselníci Stroganovs zbierali ikony z generácie na generáciu a usporiadali ich podľa svojho vkusu. Ich hlavné bydlisko bolo v Solvychegodsku. Tam koncom 16. - začiatku 17. storočia. zorganizovali vlastné workshopy o maľovaní ikon. Ikony poverené Moskvou a tie, ktoré boli vyrobené v dielňach Stroganov v Solvychegodsku, sú spojené pod spoločným názvom „Stroganov list“.
Ikony takého listu sú vyhotovené s miniatúrnou precíznosťou a starostlivým písaním zo všetkých detailov. Ikony samotné majú často malú veľkosť, vynikajú jasnosťou farby a množstvom zlata. Ikona „Stroganovho listu“je vnímaná ako vzácne umelecké dielo.
Ikona Palekh - zmŕtvychvstanie dcéry Joira
V 18. storočí. Maľba ikonami Paleka pokračovala v rade staro ruskej maľby, čo sa najjasnejšie prejavilo v umení volžských miest: Jaroslavľ, Rostov Veľký a Kostroma. Palekhov štýl absorboval rozprávkovú poéziu a vynikajúcu ozdobu „ikony Stroganov“, zlato-kovanej nádhery „kráľovských listov“, veselosť, malebnú dekoratívnosť a voľnú vitalitu fresiek a ikon regiónu Volga.
Napriek potrebe dodržania prísnych, zavedených kánonov a nemenných pravidiel zobrazovania ikonových ikon, ktoré cirkev legalizovala, sa mnohé prvky a podrobnosti ikony zmenili v závislosti od miesta, kde bola ikona maľovaná, a od času jej vytvorenia. Zmenil sa spôsob zobrazovania tvárí a postáv, krajiny a jej detailov. V priebehu 19. a začiatku 20. storočia. vylepšil sa štýl Palekh, je viac grafický a plastový.
V druhej polovici XIX. Storočia. výroba ikon sa začala zameriavať na veľké podniky. Zvlášť vynikal workshop Safonov. V rukách Safonova bola takmer polovica celej ikony v Palekhu. V práci s ním zostalo viac ako 200 maliarov ikon. Majstri Paleshi vytvorili širokú škálu ikon v rôznych štýloch antického ruského umenia. Ikony boli maľované lacno na špeciálne objednávky. Boli prepravení na najodľahlejšie miesta v cárskom Rusku. Safonov tiež prijal veľké zmluvy na maľovanie chrámov.
Ikona Palekh - Umývanie nôh
Všetky zložité skúsenosti s výrobou a maľovaním ikon v Palekhu boli založené na starých tradíciách odovzdávaných z generácie na generáciu. Ale prišla revolúcia, občianska vojna. Začala sa aktívna protináboženská propaganda, kostoly boli zatvorené a zničené. Bolševici prenasledovali náboženstvo.
Vyvstala otázka o existencii dielní na maľovanie ikon Palekh. Naozaj blízko? Prerušiť historickú líniu najvzácnejšieho umenia?
Ale talentovaní umelci z Palekhu s obrovskou školou za nimi mali silu a energiu na obnovu umeleckej výroby.
Slávni po celom svete čelia miniatúram Paleka o ľudových a literárnych motívoch, ktoré sa objavili v roku 1923, keď sa tu organizoval artel „Starej ruskej maľby“. Aj keď si majstri Palekhu požičali techniku výroby papierového mâché od najstaršieho lakovacieho remesla Fedoskino, umelci z Palekhu si zachovali techniku maľovania vaječnými farbami a umelecký štýl maľby ikon.
Okrem toho nový smer ich práce prekročil hranice vlasti a dosiahol svetovú úroveň. Palekhove škatule, miniatúry, báječné maľby Palekhovej maľby sú dnes známe po celom svete. Na svetových veľtrhoch, výstavách a súťažiach dostávajú najvyššie ceny. Zdá sa, že sa Palekh opäť ocitol a vybral si hlavný smer svojej tvorivej činnosti. Skutočný život však opäť zasiahol jeho osud, ako sme dnes presvedčení.
Rast duchovných potrieb spoločnosti, štátne uznanie cirkvi a jej význam vo výučbe opäť preslávili známych umelcov na ikonickú maľbu.
Ikona Palekh
Tento proces, ako to bolo, znovuzrodenia antického umenia Palekh, pozorujeme dnes.
Citovaná história Palekha bola pravdepodobne potrebná, aby sme si mohli lepšie predstaviť, aký veľký pôvod a tradície formovali kreativitu moderných Palestínčanov, ktorí sa doslova rozhodli priznať sa v biblických témach - a tak ju brilantne vykonal vo farebných ilustráciách evanjelia.
Keď som sa na výstave stretol s umelcom V. S. Makašovom, spýtal som sa: komu, kedy a prečo sa objavil taký veľkolepý nápad? Jednoducho odpovedal, že nápad prišiel od času. Áno, náš súčasný čas. A pretože existuje naliehavá potreba duchovného oživenia ľudí, ku ktorému sa umelci snažili prispieť, a pretože v tom čase bolo možné realizovať ich starý nápad. Predtým to nemohli urobiť. A tak som chcel ľuďom potvrdiť, že veľké ľudové umenie stále existuje, tak ako je, napriek chaosu a zmätku našej existencie a ruská kultúra, ktorú Paleshan mohol najlepšie potvrdiť obnovením veľkých tradícií maľby ikonami Palekh.
Ikona Palekh - Posledná večera (detail)
Vasily Semyonovich vedel, že slávni nemeckí a holandskí umelci písali o biblických predmetoch, ale jeho ilustrácie sa mu páčili najmä evanjeliu slávneho francúzskeho maliara G. Dora. Ako sa však uvádza, boli vyrobené „v nemeckom alebo francúzskom duchu“a pre ruských pravoslávnych ľudí bolo potrebné vytvoriť si vlastné tradície veľkého ruského maľovania ikon. A bola to škoda, dodal, že s celosvetovou slávou ruských ikon sa nevykonali žiadne pokusy urobiť ruské ilustrácie pre Nový zákon. Okrem toho bola veľká túžba pomôcť ľuďom obrazne porozumieť evanjeliu farebným vyobrazením života Ježiša Krista. Vizuálne vnímanie nielen vysvetľuje text najväčšej knihy ľudstva, ale silnejšie ovplyvňuje a prehlbuje chápanie filozofickej podstaty Svätej doktríny. Myslím si, že Palestínčania uspeli.
Ikona Palekh - Beheading of the John the Baptist
Dúfam, že obrovské a inšpirované dielo obsiahnuté v publikácii „Evanjelium vo farbách Palekhu“získa národné uznanie a zveličuje svetovú slávu Palekhu.