Archeológ, historik, profesor, špecialista na staroveké ruské a byzantské umenie Oleg Ulyanov rozprával Márii Bachinovej o Leonardovi da Vinci, jeho hľadaní božských, romantických vzťahov a hádanke „La Gioconda“.
M. B.: Máme hosťa, ktorý pracoval v Apoštolskej knižnici vo Vatikáne v roku 1996 na pozvanie spovedníka pápeža Jána Pavla II. Ahoj!
OU: Dobrý večer!
M. B.: Dnes som trochu bezdrôtovo povedal tému, pretože máme menej ako 60 minút - život a dielo Leonarda da Vinciho. Som dokonca trochu vystrašený, pretože dnes, po príprave na tento program, mám pocit, že som súčasníkom tohto génia. Úplne som sa ponoril do tohto množstva informácií. Ako ste sa dostali do kontaktu s Leonardom da Vinciom vo Vatikáne? Mali ste prístup k takým veciam, že my, len smrteľníci, nie sme v múzeách k dispozícii.
OU: Neexistoval žiadny konkrétny cieľ študovať Leonardoovu prácu v Ríme. Pri práci vo vatikánskom archíve s gréckymi rukopismi a pri terénnych štúdiách starovekých kresťanských katakomb však bolo celkom neočakávane možné prísť s najstarším obrazom Božej Matky, ktorý sa stal základom slávneho Leonardovho diela „Madonna Litta“, ktoré sa uchováva v našej Ermitáži. V samotnom Vatikáne je iba jedno dielo - „Blahoslavený Jerome“.
Foto: © wikipedia.org
M. B.: A to je nedokončené.
Propagačné video:
O. U.: Nie, že je nedokončený, má veľmi ťažký osud. Je to čiastočne kvôli Leonardovej maliarskej technike - obrazy sa začali zhoršovať skôr, ako sa mohli zachovať. A súčasníci neboli tak zvedaví a nemali záujem o zachovanie diel. Vieme, že Rublevov „Zvenigorod Spasiteľ“bol nájdený v kôlni a že sa našiel aj obraz „Požehnaný Jerome“.
M. B.: Je pre mňa ťažké tomu porozumieť.
OU: Je ťažké pre nás všetkých porozumieť. Ďakujem Bohu, že tieto majstrovské diela prežili. A práve pri štúdiu starovekých kresťanských katakomb umiestnených na diaľku …
M. B.: Nie je to pod katedrálou sv. Pavla?
OU: Nie, toto sú ďalšie urbisové katakomby, ako sa im hovorí. Dovoľte mi pripomenúť, že v dobe Leonarda humanisti uprednostňovali prechádzky, dokonca existovala taká ideológia intelektuálneho života - extra urbis. Byzantský humanista kázal, že dlhé prechádzky a život mimo mesta sú pre takéto rozjímanie a duchovné obohatenie užitočnejšie. V obraze Požehnaný Jerome Leonardo tiež zachytil túto myšlienku - Požehnaný Jerome sedí s kameňom v ruke ako symbol vyhodeného života a zlý Jerome je nasmerovaný do vzdialeného rohu obrazu, kde vidíme mesto v perspektíve. Leonardo sa snažil korešpondovať s módou tej doby a tiež uprednostňoval taký život a skúmal celé okolie Vatikánu. S najväčšou pravdepodobnosťou boli katakomby zahrnuté do sféry jeho záujmov. Teraz vo všetkých učebniciach píšu, že katakomby boli otvorené v roku 1578, ale odborníci stále vediaže prvé katakomby boli objavené presne pod Leonardom a vstúpili do sféry záujmov humanistov. Tento objav urobil zakladateľ rímskej akadémie Pomponius Leto, zatiaľ čo pri chôdzi narazil na katakomby San Callisto, to bolo v roku 1475.
M. B.: Spomenuli ste, že Leonardo bol v súlade s módou. Ale v renesancii bol symbolizmus v móde. Môžeš o nej povedať pár slov? Koniec koncov, „tajomstvo Leonarda“je veta, ktorá sa už stala klišé. Dôležitosť hrá prvú rolu.
Foto: © REUTERS / Juan Medina
OU: Toto mohol čiastočne vyprovokovať samotný Leonardo. Každý z našich súčasníkov vníma Leonarda z jeho zvonice, k niektorému, ktorý je bližšie ako umelec, k iným ako vynálezcovi. Je tiež považovaný za objaviteľa všetkých technických inovácií.
M. B.: Mám niekoľko listov jeho vynálezov.
OU: Ale buď úctivý k samotnému Leonardovi a dajme publiku vedieť, čomu sa radšej hovorí. Vôbec nie prvý umelec a inžinier, ako mu bolo uvedené v liste, ktorý mu dal francúzsky kráľ František I. Nazval sa „vynálezcom diel, rozsudkov, myšlienok“, nie maliarom alebo inžinierom. Musíme pracovať so slovnou zásobou toho času. Vynález je v skutočnosti objav pozemku a jeho správny vývoj. Môžeme povedať, že Leonardo je váš kolega, ktorý vyvíja dej.
M. B.: Robí správy.
OU: Áno, máte pravdu. Leonardo veril, že skutočne dôstojnosť a originalita každého mysliteľa spočíva v tom, že nezávisle vyhľadáva a nachádza svoje vlastné zápletky a rozvíja ich. Leonardo okrem toho tvrdil, že ak sa vám dobre darí komunikovať, potom správne premýšľate.
M. B.: Mnoho ľudí hovorí, že toto je podstata Leonardovho génia - nielen dokonalo a bez dokonalosti napísal a vynašiel, ale tiež sa pokúsil najprv pochopiť podstatu toho, čo robil. Koniec koncov, existuje taká legenda, že pri práci na maľbe „Posledná večera“sa primárne zaujímal o útek čmeliakov a trávil veľa času takýmito bezvýznamnými vecami. Môžete tu tiež pridať perfekcionizmus. Ako sa to všetko vie? Z jeho denníkov?
OU: Samozrejme, môžeme hovoriť o Leonardovi ako o zakladateľovi epistolárneho žánru, pretože jeho písomné dedičstvo je skutočne obrovské a obrovské. Jedná sa o asi 7 000 listov, 120 zápisníkov a nie všetky sú správne zhromaždené. Niektoré kódexy a pojednania samozrejme neboli zverejnené podľa úmyslu autora, jeho nasledovníci si to všetko dokázali predstaviť. Leonardo robil jedinečné náčrty z každodenného života kvôli jeho zvedavej povahe. Veril, že príroda je naša matka a mali by sme sa od nej poučiť, pretože v nej je nespočetné množstvo obrázkov a podobností. Leonardo veril, že maliarsky spôsob myslenia bol napodobňovaný božským. V modernom zmysle je to matica.
M. B.: Ukazuje sa, že sa prirovnal k Bohu?
OU: Nie, v žiadnom prípade. Naopak, veril, že jeho stvorenia sú stvorené na božský obraz a podobu. Navyše tu opäť existuje šifrovanie, ktoré je pre odborníkov zrozumiteľné. Rovnaké termíny označujú Kristovo telo a krv v teológii. To isté sa stane, keď maliar pracuje, nie je náhoda, že jeho zápisník naznačuje, že najintímnejšie svätyne sú pod drahými závojmi. A keď je obal odtrhnutý, ľudia sa pokľakajú a prosia o stratené zdravie alebo nádej na lepší život, pretože práve v týchto obrazoch je podľa Leonarda najlepšie stelesnený Boží plán.
M. B.: Spomenuli ste si denníky. Mnohí sú prekvapení povahou záznamov vytvorených na zrkadlovom obraze, ale najúžasnejšia vec je, že pán sa vo svojom denníku obrátil iba na „vás“: „Príkaz na ukážku“, „Musíte ukázať vo svojom zložení“, „Príkaz na vykonanie úlohy“dve cestovné tašky “. Zaujímalo by ma, či to psychiatri študovali? Koniec koncov, dokonca aj lekári študovali jeho obrazy.
Foto: © REUTERS / Pascal Rossignol
OU: Z lekárskeho hľadiska psychiatri nehrajú najlepšiu úlohu, počnúc Freudovou prácou „Vedomie a nevedomie“v roku 1906. Potom sa objavil prvý mýtus spojený s nevedomou príťažlivosťou Leonarda da Vinciho k jeho sexu. Preto vyzývam všetkých, aby pokračovali v tom, čo sám Leonardo da Vinci preferoval. Súčasníci ho označili za nádherne proporčného človeka s príjemnými črtami, s tečúcimi vlasmi …
M. B.: Môžem citovať Vasariho: „Vo všetkom jeho vzhľade bola taká žiarivá krása, že sa mu na očiach zjavila každá smutná duša.“Všeobecne sa hovorí o Leonardovi, že bol pekný, krásne postavený, spieval a skvele hral.
Mnohí vedci tvrdia, že človek nemôže byť ani geniálnym inžinierom, sochárom, umelcom, architektom, módnym návrhárom, vynálezcom, mechanikom, chemikom, filológom, soothsayerom, spevákom, inštrumentalistom a skladateľom. Môžeš prečiarknuť tento zoznam?
OU: Viete si predstaviť, aký zaujímavý bol so sebou? Mal predpoklad, že každý, kto chce byť stvoriteľom, by mal viesť osamelý život, aby čo najjasnejšie pochopil, na čo vás Stvoriteľ povolal. Skutočne, podľa jeho súčasníkov, všetko v ňom zodpovedalo gréckemu ideálu - všetko bolo v ňom krásne zvnútra aj zvonka.
M. B.: Ale odkiaľ prišiel? Nemôžem tomu uveriť, pretože nielen že bol pekný, ale aj génius v obrovskom zozname vecí. Zdá sa mi, že to nemôže byť pravda.
O. U.: Samozrejme, príroda tak veľkoryso obdarovala toho, kto bol povolaný, aby jej nesmierne slúžil. Poznamenám, že rôzne aspekty jeho životnej činnosti boli nútené kvôli niečomu inému, než k čomu skutočne túžil. To bolo to, čo vyžadoval čas, rozmar jeho patrónov.
M. B.: Zamestnávatelia.
Foto: © wikipedia.org
Ó áno. Vôbec nebol taký slobodný človek. Vezmite si jeho zápisníky - hovoríme o skvelom spôsobe myslenia, ale všetky sú rozptýlené starostlivými výpočtami denných výdavkov. A skúšky, ktoré mal so svojimi nevlastnými bratmi? Bol nelegitímny, rodina mala 12 detí a až do konca života bol v spore.
M. B.: Ale jeho otec to legitimizoval ešte pred prijatím zákona proti nezákonným deťom. Jeho matka bola obyčajná roľnícka žena, jeho otec bol notár. V mladom veku bol Leonardo poslaný študovať maľbu. Otec mal potom dve manželky, rodiny boli bezdetné a posledná porodila 9 detí.
O. U.: Otec mal spolu 12 detí. Pokiaľ ide o vašu otázku o tom, prečo sa Leonardo adresoval „vám“, môžem povedať, že práve na základe Leonardovej myšlienky by malo byť všetko v človeku krásne. Stretávate sa v rádiu s rôznymi hosťami, vždy vás zaujíma to, čo sa skrýva za ich vzhľadom, s čím je táto alebo tá osoba plná. Podľa Leonarda by sa to dalo chápať tak, ako sa človek pozerá navonok. Týmito znakmi môžete pochopiť, ako duša ovláda toto telo. A keď hovoril o tebe, hovoril sa medzi dušou a telom.
M. B.: A to nie je rozdelená osobnosť?
OU: V žiadnom prípade. Toto je jeho životná pozícia, ktorá mu pomohla byť tak veľkorysý a bohatý na všetky druhy kreativity. Veľmi nás zaujímajú aj úspechy ruskej literatúry - psychologický román, vnútorné dialógy toho istého Raskolnikova. To všetko sa týka odhalenia osobnosti, ktoré nám Leonardo preukázal.
M. B.: Uvedomil si, že to niekomu dokazuje? Mal podozrenie, že jeho denníky budú prečítané?
OU: Samozrejme, že také neplánované publikácie neplánoval, ale tieto starostlivé náčrty, pozorovania a výzvy maliarom uchovával.
M. B.: Ale toto sú už pojednania o maľovaní.
OU: Nepísal zmluvy, Maria. Ako pojednávanie sa teraz považovali jeho zápisníky.
M. B.: Prepáč, myslel som inak.
OU: Podľa jeho súčasníkov nebol intelektuál, v ich očiach bol simpleton. A intelektuál a elita tej doby bol ten, kto sa dobre orientoval v scholastike, v latinskej teológii, kto založil celú svoju reč na dogmatike, na citáciách. A keďže Leonardo vo svojej práci vždy hľadal niečo nové, nemohol zopakovať tento alebo ten detail, ktorý sa našiel u iných maliarov. Ako človek musíte určite nájsť niečo vlastné, nové. To isté sa stalo pri Leonardovej komunikácii, ani v jeho zápisníkoch sa nesnažil korešpondovať s intelektuálnym spôsobom svojej doby. Aj keď v bežnej konverzácii bol vynikajúcim hovorcom s bohatou výraznou rečou.
M. B.: Hovoria, že bol nepreniknuteľný, vždy v rovnomernej nálade. Nikdy nebol vystavený emocionálnej stránke ľudského ducha.
OU: Áno, pretože bol ponorený do seba.
M. B.: Je pravda, že bol veľmi silný a že jednou rukou dokázal ohnúť podkovu?
O. U.: Toto je, samozrejme, jedna z tých legiend, ktoré sa mu pripisujú. Obe ramená však boli dokonale vyvinuté.
M. B.: Mimochodom, je to prvá registrovaná osoba na svete, ktorá by mohla písať oboma rukami presne rovnakým spôsobom.
Foto: © REUTERS / Denis Balibouse
O. U.: Pripomeňme si, aký rozsudok prijal Leonardo kardinál pápeža Lea X, ktorý ho už navštívil vo Francúzsku. Popísal maľby, ktoré držal Leonardo, medzi nimi aj „La Gioconda“, „Žena“, maľované na príkaz Juliana Mediciho, „Ján Krstiteľ v mladosti“, „Svätá Anna“. Všetci vyzerali skvele, ale potom si všimol: mal mŕtvicu, pravá ruka bola ochrnutá, takže nemohol robiť nič iné. Ale pokračoval v práci, pretože mal rovnakú kontrolu oboma rukami. Písal ľavou rukou sprava doľava, ale nie preto, že niečo šifroval, ako sa hovorí, ale preto, že to bol vnútorný pohľad - opačná perspektíva. Spôsob, akým sa adresoval „tebe“, sa odrážal v liste.
M. B.: Toto je také zaujímavé filozofické myslenie. Je to veľmi zvláštne, na čo si treba myslieť. Jeho obrazy sa k nám dostali, ale už v dospelosti. Môžete od nich súdiť, že bol krásny?
OU: Nemali by sme interpolovať našu vlastnú predstavu o kráse, aká krásna môže byť taká božská šedovlasá starosť.
M. B.: Nehovorím o starom mužovi, ale o starom mužovi, o tom portréte, kde je v obleku.
O. U.: Mali by sme hovoriť viac o vnútornej psychologickej kráse, hoci skutočnosť, že bol navonok atraktívny, je hľadiskom všetkých jeho súčasníkov.
M. B.: Nemôžem sa dotknúť Leonardovho osobného života, o ktorom je toho tak málo známe. Moderne sa hovorí o škandále počas jeho života v Taliansku, keď bolo proti nemu začaté trestné konanie. Ide o to, že vstúpil do bludného vzťahu so svojimi študentmi. Dodáva tiež, že jeho milovaným študentom Gianom Giacomom, ktorý bol s ním 25 rokov, bol jeho modelom. Mnoho vedcov to vníma ako homosexuálnu orientáciu supererotickej povahy. Aj tu je pod otáznikom náčrtok sv. Jána, na ktorom je napísané meno Salai a mužský pohlavný orgán je zobrazený v vzrušenom stave. Je pravda, že otázkou je, či to patrí kefke Leonarda. Zaujíma ma váš názor na skutočnosť, že je považovaný za homosexuála, a všeobecne o jeho osobnom živote.
OU: Je známe, že mal veľmi ťažký vzťah s Isabellou d'Este.
M. B.: A čo sa stalo s d'Este? Toto je „prima donna renesancie“, patrónky mnohých umení v tejto dobe.
OU: V tom čase mali dámy srdca prakticky všetci titáni, napríklad Michelangelo, ktorý súťažil s da Vinci. Pre humanistov bolo obvyklé mať múzu, ktorá vás čiastočne chráni kvôli svojej kráse a kráse, významu v očiach súčasníkov. Bola to pocta časom. Pokiaľ ide o fámy, dostávajú sa k nám vo zveličenej mierke po dielach Freuda, iných psychoanalytických úvahách toho istého nákresu draka. Ako napísal, drak sa ho dotkol krídlom, keď ležal v kolíske, a psychoanalytici to preložili do jazyka sexuálnych obrazov. Musíme zistiť, kto o tom píše. Freud vo svojej práci vzal veľa diel Dmitrija Merezhkovského a Merezhkovsky preniesol komplexný vzťah so svojím otcom na obraz Leonarda. Mohlo by to viesť k atmosfére štúdia.
M. B.: Áno, sloboda …
O. U.: Nie, pánske štúdio. Chlapci boli prijatí do štúdia Verrocchia, vyrastali tam, získali skúsenosti. Boli to úplne uzavreté inštitúcie, ako napríklad baletné školy pre dievčatá. Je to kvôli tomu, že nebolo možné vydržať tajomstvá.
M. B.: Budú hovoriť?
OU: Áno, študenti sa pomýlia. Všetci, ktorí boli prijatí za učňov, museli prísne zachovávať tajomstvo seminára. Vieme, že Leonardo to tiež predpokladal. Lavína zvestí sa mohla objaviť v dôsledku neustálej mužskej spoločnosti, od seminára po akadémiu. Chcel by som vám pripomenúť, že Leonardo nebol teológ, ale krásne obohatil taliansky hovorený jazyk. Vedci talianskeho jazyka obdivujú aphoristickosť Leonardovho prejavu, ktorý k nemu prilákal ľudí z akadémie. Leonardo bol veľmi blízko slávnemu florentskému humanistovi Marsilio Ficino, ktorý sa z pohana stal Kristovým bojovníkom. Po Ficinovej smrti jeho učeníci uznali, že Leonardo by sa mohol stať nástupcom ich duchovného vodcu. Leonardo má teda svoju vlastnú akadémiu.
M. B.: A aký starý bol, keď sa stal akademikom?
OU: 47 rokov, celkom vhodný vek. Ale po 14 rokoch urobil ešte väčší duchovný výstup, o ktorom málokto vie - stal sa nováčikom.
M. B.: Vo veku 47 rokov?
O. U.: Nie, po 14 rokoch v roku 1513.
M. B.: Na území ktorej krajiny?
OU: V Ríme pred odchodom do Francúzska. Boli tam bratstvo Jána Krstiteľa, ktoré vytvorili Florentínci. Nie je náhoda, že som citoval pápeža kardinála Lea X, ktorý spomenul, že je to práca Johna Krstiteľa v jeho mladosti, a klerik sprevádzajúci pápeža povedal, že je to úžasné. Jeho súčasníci nemali taký zlý názor. Túto prácu sa ujal, pretože Ján Krstiteľ bol patrónom Florencie, jeho rodného mesta.
M. B.: To znamená, že v skutočnosti, že študent predstavuje obraz takého uctievaného svätého, nebolo nič zradného?
Foto: © wikipedia.org
OU: Existuje veľa známych prípadov, keď Leonardo nakreslil určité obrázky pre svoje diela, počnúc Poslednou večerou, alebo napísal obrazy anjelov od svojich študentov. Ďalšia vec je, že samozrejme bolo ťažšie pracovať s modelmi z vonkajšieho sveta. Práca so ženským modelom si tiež vyžadovala úsilie, napríklad známe tajomstvo „La Gioconda“.
M. B.: Hovorme o tom. Spomínam si na frázu, že „La Gioconda“žije tak dlho, že si sama vyberie, komu sa to páči a kto nie. Najprv vás žiadam, aby ste spomenuli, že existuje niekoľko „Mona Lisa“. Ktorý z nich je starší, ktorý z nich je náš, ktorý z iného sveta?
OU: Nie je to medzi učebnicami Leonardovej práce, pretože napokon sa vynaložilo veľké úsilie na preukázanie toho, že Leonardo patril do samotnej La Gioconda, pretože s ňou bolo spojené množstvo obetí. Teraz zostáva ikonickým obrazom, ikonickým dielom Leonarda. Táto práca sa navyše stáva centrom civilizačných symbolov.
M. B.: Prečo trvalo dlho, kým sa dokázala príslušnosť kefy? Pretože nepodpísal svoje diela, ale dal nejaký odznak?
O. U.: V tom čase nebolo zvyčajné podpisovať diela, rovnako ako v našom ikonovom obraze. Napríklad písanie na ikonu znamená posvätný čin - jeho posvätenie. Preto, ak vložíte svoj podpis, prispôsobíte ho, priradíte tento obrázok sebe. Bola vytvorená na objednávku, rovnako ako „La Gioconda“. Preto s ňou bolo veľa problémov. Potom sa začína výkop cintorína s cieľom vytvoriť anatomickú korešpondenciu …
Foto: © REUTERS / Andrea Comas
M. B.: Citujem: „Vedci, antropológovia a genetici sa chystajú obnoviť a dešifrovať Leonardovu DNA, aby sa dozvedeli viac o veľkom umelcovi a vynálezcovi.“Z nejakého dôvodu sa ešte nezohľadňuje, že počas náboženských vojen bol hrob vyplienený. Tiež hovoria, že chcú odstrániť kožné bunky z niektorých obrazov, hoci na obrazoch nie sú žiadne odtlačky prstov. Odkiaľ a odkiaľ dostanú antropológovia?
OU: To isté platí pre prototyp „La Gioconda“od Lisy Gherardini.
M. B.: Toto je model.
Ó áno. Manželka obchodníka a zákazníka. Nedávno sa objavili vykopávky, ktoré sa snažili nájsť jej tvár, aby pochopili, ako Leonardo dokázal znovu vytvoriť portrét. Týmto sa uzatvára informačná časť.
M. B.: Vykopali ste to alebo nie?
O. U.: Vykopali sme to. Nebola žiadna lebka. Nikto však nechápe, prečo sa to deje, prečo sa všetky generácie obnovujú od toho istého Lisa Gherardiniho až do súčasnosti.
M. B.: Prečo?
OU: Otázka súvisí presne s „La Gioconda“, s vlastníctvom, s právami. Stále nie je jasné, prečo La Gioconda skončila vo Francúzsku. V roku 2006 sa uskutočnil Majstrovstvá sveta FIFA, potom Taliani vo finále porazili francúzsky národný tím, ale kričali „Viva l'Italia!“?
M. B.: A čo kričali?
O. U.: „Vráťte Mona Lisa!“
M. B.: Nerozumiem vôbec, ako sa tam dostala, ak ju pred odchodom do Francúzska nechal na svojich študentov. Alebo to nie je pravda?
OU: Predpokladá sa, že je to tak. Vasari potvrdzuje, že to František naozaj mal. Na druhej strane sa predpokladá, že to samí Salai zdedili a odovzdali ho svojim sestrám, a František ich od nich kúpil. Existuje taká hypotéza, ktorá vysvetľuje, prečo je obraz vo Francúzsku. Taliansko s tým však nesúhlasí, domnievajú sa, že ak nájdete dedičov, všetko bude na svojom mieste.
M. B.: Vo všeobecnosti je okolo tohto obrázku veľa legiend. Čítal som, že pred týmto obrázkom bolo niekoľko stoviek mdloby. Ezoterici chceli pamätať na to, že cucala silu samotného Leonarda a že sa po jeho dokončení začal prudko znižovať. Britský umelec mu odrezal bradavky a dal ich na predaj, ako to inšpiroval tento obraz. Sebaučení psychológovia radi hovoria, že aj keby sa reprodukcia Mona Lisa udržiavala doma, všetko bude zlé.
O. U.: Záblesk tejto negativity sa rozpadá skôr, ako sa Leonardo sám nemohol podieľať na tomto obrázku až do konca svojho života a vziať ho všade so sebou.
M. B.: Prečo?
OU: Leonardo hľadal vnútornú podstatu, božskú v mužskom aj ženskom obraze. Našiel to presne na obrázku Mona Lisa.
M. B.: To znamená, že ide o zmes muža a ženy?
OU: Nie, toto je vnútorná bytosť, ktorá s ním hovorila v poznámkach. Preto napísali, že "La Gioconda" je ako nažive, jej ústa sú otvorené a ona sa na teba pozerá. Bežný model sa nepozerá na diváka, ale vyzerá ako Madonna Litta.
M. B.: Áno, ona to sleduje, videl som to na vlastné oči.
Foto: © REUTERS / Denis Balibouse
OU: Toto je jeho vnútorný pohľad. Citujem Leonarda: „Tiež som napísal niečo božské.“Kúpil ho jeden obdivovateľ, ktorého zaujala nie vnútorná, ale vonkajšia krása, ale nakoniec „svedomie získalo zmyselné vzdychy“. K tomuto obrázku sa nezaobchádzal utilitárnym spôsobom, kupujúci si uvedomil, že skutočne existuje božský plán. Čítam básne Leonarda da Vinciho:
Láska je úžasná, keď zjednocuje dvoch
Je v úcte nad výškou svojej duše.
Láska je nízka, keď je duch zanedbateľný
A svet toho, ktorého si vyberie, je nízky.
Dajte pokoj a vyhnajte strach
Láska hodiny. Ale ste označený, ak
Príroda múdro drží váhy
Láska a duch v dokonalej rovnováhe.
Pre Leonarda bola „Mona Lisa“duchovným sprostredkovateľom, nie on, kto sa k nej obrátil, ale ona k nemu.
M. B.: Pokiaľ ide o druhé „Mona Lisa“, môžeme povedať, že je to skutočne trochu podobné prvému, ale autorstvo Da Vinci nebolo dokázané. Existuje legenda, že najprv maľoval prvý obrázok, dal ho zákazníkovi a potom sa začal nudiť tak, že maľoval svoj vlastný.
O. U.: V náčrtkoch Raphaela z roku 1504 je náčrt z tohto diela, ale je širší, na okrajoch sú dva stĺpce. Ale v roku 2004 boli v Louvri odborníci, ktorí tento obraz preskúmali a dospeli k záveru, že obraz nebol orezaný. Takýto výskum nám skutočne prináša jedinečné objavy.
Pascal Cott pomocou kamery urobil fotografiu patentovanej metódy s rozlíšením 240 megapixelov a prišiel s originálnym obrázkom, ktorý bol s najväčšou pravdepodobnosťou základom.
M. B.: A čo tam bolo?
OU: Náboženský ženský obraz.
M. B.: Bol prítomný nimbus?
O. U.: Nie nevyhnutne.
M. B.: A čo potom?
OU: Posvätný obraz s príbehmi o evanjeliu.
M. B.: To znamená, že najprv nakreslil niečo náboženské a potom to prepísal?
OU: Obrázok sa stal čoraz neobvyklejším. Spočiatku sa nakoniec nedívala na diváka, ako na všetky modely. Mimochodom, nikto si nemyslel, ako je stará na tomto obrázku.
M. B.: Je zrelá žena.
OU: Koľko jej jej dáš?
M. B.: Priemerne 40 rokov.
O. U.: Začal pracovať v roku 1506 a narodila sa 15. júna 1479, to znamená, že na tomto obrázku je 27 rokov.
M. B.: Žiaľ, čas nášho programu vypršal. V ateliéri bol Oleg Ulyanov, archeológ, historik, profesor, špecialista na staro ruské a byzantské umenie. Ďakujem ti!
O. U.: Ďakujem za pozvanie.
Daniil Kuznetsov